ГДЗ по Литературе 10 класс учебник Зинин С.А., Сахаров В.А. номер 279

А. П. Чехов Вопросы и задания (с. 279) 1. С человеком, ограничившим свои потребности только достижением материальных благ, происходит процесс постепенного обнищания души ослабления воли, потери жизненной позиции и здоровой человеческой активности. Чехов негодует и протестует против такого назначения человека Просто быть сытым — этого человеку мало для счастья. Должна же быть какая-то высшая цель. Человек должен оправдывать свое предназначение, а не бесцельно прозябать, пеняя на окружающий мир Не «среда заела» ‚ говорит нам писатель, а человек не пытается бороться с ее влиянием! Рассказом «Ионыч» Чехов как будто обращается к читателям с призывом не поддаваться влиянию обывательской среды, сопротивляться обстоятельствам, не предавать свои идеалы и любовь, беречь в себе человека Футлярность — это внутреннее рабство человеческой души. Это подчинение ограничениям, соблюдение правил, что не позволяют раскрыться человеческим чувствам, не дающим возможность духовно развиваться и обогащаться. Это соблюдение правил и законов, что препятствуют свободе личных отношений. Футлярность — это замкнутость. Именно таким человеком и является Беликов — главный герой рассказа Чехова. Уже в его внешности мы видим всю его необычность, ведь он, как в тот футляр пытается все воемя спрятаться 2. Величие Чехова в том, что он преодолел искушение романом, поняв, что в его время это уже невозможно. Чехов одним из первых почувствовал исчерпанность прежней школы и первым же предложил выход из кризиса Чтобы появился роман ХХ века, понадобился культурный взрыв модернизма который тот же Чехов и подготовил. Но при этом он сохранил новой литературе человеческое лицо, в пенсне. А.П. Чехов не обвиняет главного героя в желании иметь хороший дом, жить в достатке. Он лишь желает показать на примере Ионыча, что любой труд обесценивается, если не вкладывать В негф 2 „гучастичку своей души Несомненно, противостоять влиянию среды очень сложно, к тому же когда пошлость заразительна. Но ведь главный герой ещё молод, он может всё изменить, однако вместо этого он опускает руки, плывёт по течению изменяет себе и свои целям

3. В «Студенте» автор выражает свои положительный идеал серьёзно, без привычной насмешки — герою рассказа Ивану Великопольскому жизнь в конце концов кажется «полной высокого смысла». Если в ранних произведениях Чехова русская жизнь конца Х1Х века представлялась в виде отдельных — сценок-эпизодов, не связанных — причинно-следственными отношениями с прошлым и будущим, то в «Студенте» писатель определил общие принципы человеческого существования. Правда и красота — вот в чём смысл жизни, с точки зрения автора. Эти ценности справедливы для любой эпохи. В некоторые моменты истории отдельные люди и даже государства могут отступать от них, но человечество всё равно движется по пути прогресса благодаря правде и красоте. Итак, «Студент» — философский рассказ о том, «чем люди живы» (Л.Н.Толстой). Холодным вечером страстной пятницы Иван Великопольский возвращается домой после охоты на вальдшнепов. Он полон печальных размышлений и не видит никакой перспективы в своей жизни. Когда студент подходит к вдовьим огородам, он замечает костёр и самих хозяек — Василису и её дочь Лукерью. Иван рассказывает женщинам историю о Петре, известную всем из Библии. Это повествование находит отклик в душах слушательниц. Продолжая свой путь студент размышляет над их реакцией. Главный герой понимает, что все события в истории взаимосвязаны. Этот вывод воодушевляет Ивана наполняет его жизнь смыслом. Рассказ учит верить и надеяться на спасение Идея Чехова заключалась в том, чтобы читатель обрёл просветление через его текст так же, как Иван Великопольский через библейскую историю о Петре. Смысл произведения — человек всегда может найти счастье, даже если находится на пороге бедности, а вокруг царят болезни, холод и невежество Автор обрывает повествование о Петре на трагичной ноте, тем самым заставляя читателя вспомнить радостный финал этого библейского эпизода Ещё недавно герой не верил, что скоро Пасха, а теперь жизнь кажется ему «восхитительной, чудесной и полной высокого смысла» 4. В драме Чехова конфликт носит принципиально другой характер. Его особая природа позволяет обнаружить в его произведениях внутреннее и внешнее действие и подобного же плана сюжет. Причем главным является не внешний традиционный сюжет, а внутренний, "второй план" или "подводное течение" по определению Вл. И. Немировича-Данченко Чехов отступил от канонов классической драмы в организации внешнего действия. Центральное событие пьесы происходит на где-то на "периферии" за сценой. По логике, это всего лишь частный эпизод в непрерывном круговороте ЖИЗНИ В пьесе единое сюжетное движение синтезирует ВЫешиее Действие (событийный ряд) и внутреннее его проявление (эмоционально-смысловой ряд). Прежде всего, Чехова интересует будничное течение жизни и течение времени. Внешний сюжет пьесы - продажа имения -- ---—- - перекликается с

внутренним сюжетом, где человек предстает в бесконечном потоке времени Вывод здесь может быть только один: "...Время идет". В этом и заключается узловой философский конфликт пьесы. "Вишневый сад" размышляет о том что делает с человеком время и в какие отношения вступает он с этой неукротимой силой Потому что автор хотел подчеркнуть, что драма героев, их существования более глубока, чем элементарное разорение, глубока настолько, что деньгами ее не поправишь и угасающую в героях волю к жизни не вернешь. И потому у всех героев пьесы есть ощущение временности своего пребывания в мире чувство постепенного истощения и отмирания тех форм жизни, которые когда-то казались незыблемыми и вечными. В пьесе все живут в ожидании неотвратимо надвигающегося рокового конца 5. Ремарки в пьесах играют решающую роль. Именно в них содержатся подсказки, которые помогают читателю понять замысел автора. На сцене же ремарки показываются с помощью жестов и декораций, поэтому зритель не заостряет на них внимание и часто не понимает скрытый смысл пьесы. А между тем в авторских пояснениях содержится важная информация, необходимая для понимания произведения. Так, из ремарки первого действия пьесы «Вишневый сад» становится понятно, что герои не хотят впускать в свою жизнь настоящее. Несмотря на то, что дети давно выросли, комната не переменила название. Очень важная деталь — закрытые окна. Люди которые живут здесь, как будто бы находятся в своем собственном мире и не хотят впускать в него ничего, что могло бы его разнообразить. За окном весенняя пора — май, но прохлада в саду как будто является предвестником несчастий, которые вскоре обрушатся на усадьбу Второе деиствие начинается с ремарки, из которой мы узнаем, что недалеко от сада виднеется большой город. Новое время стоит уже на пороге и готово разделаться с прошлым. Время вишневого сала уходит В пьесе Чехова «Вишневый сад» именно благодаря ремаркам в начале каждого действия внимательному читателю становится понятно, что смысл произведения гораздо глубже, чем он кажется на первый взгляд В системе символов «Вишневого сада» особое место занимает звуковая символика — (музыкальные — звуки, шумовые — эффекты), — создающая психологический подтекст, поддерживающая напряжённость действия Так, в начале первого акта поют птицы. Это пение соотносится у Чехова с образом Ани с добрым, радостным строем начала пьесы. А «в финале первого акта звучит свирель, на которой играет пастух». О звуках свирели мы узнаем из авторской ремарки: «Далеко за садом пастух играет на свирели». «Эти нежные и чистые звуки также ассоциируются с образом Ани»', которой, несомненно, симпатизирует Чехов. Кроме того, они

отражают нежные и искренние чувства к ней Пети Трофимова, который глядя на Аню, говорит (в умилении): «Солнышко моё! Весна моя!» К звуковым эффектам относятся скрип сапог «недотепы» Епиходова и звуки игры на бильярде, которым на протяжении всей пьесы бредит Гаев Скрип сапог Епиходова отражает, с одной стороны, его внутреннею скованность, а с другой — претензию на свою значимость Бильярд для Гаева — способ уйти в игру от страшной, неуютной жизни, как то спрятаться, впасть в детство. Поэтому и бормочет он: «Желтого в середину». Поэтому и ходит за ним старый Фирс, как за ребенком: то пальто принесет, то выбранит «недотепой». По мнению Б.В.Катаева, например, в звуке лопнувшей струны «соединилась символика жизни и родины, России напоминание о её необъятности и о времени, протекающем над ней, о чем-то знакомом, вечно звучащем над русскими просторами, сопровождающем приходы и уходы всё новых поколений» И ещё один звуковой символ — стук топора по дереву, который также повторяется дважды в четвертом акте пьесы Образ вишневого сада вводит в пьесу белый цвет как символ чистоты юности, прошлого, памяти, но одновременно и как символ грядущей гибели Мотив этот звучит и в репликах персонажей, и в цветовых определениях предметов, деталей одежды, интерьера. Так, в первом действии Гаев и Раневская, восхищаясь цветением деревьев, вспоминают о прошлом Символичны в пьесе и некоторые художественные детали. Так, прежде всего это ключи, которые носит с собою Варя. В самом начале пьесы Чехов обращает внимание на эту деталь: «Входит Варя, на поясе у нее связка ключей». Здесь возникает мотив хозяйки, ключницы. И действительно, автор наделяет эту героиню некоторыми такими чертами. Варя ответственна строга, самостоятельна, она способна управлять домом. Тот же самый мотив ключей развивает и Петя Трофимов в разговоре с Аней. Однако здесь этот мотив, данный в восприятии героя, приобретает негативную окраску. Для Трофимова ключи — это плен для человеческой души, разума, для самой ЖИЗНИ 6. Самым ярким героем-недотёпой в пьесе Чехова «Вишнёвый сад» является Раневская Любовь Андреевна. Будучи владелицей большого имения и очень красивого вишнёвого сада, она не смогла их уберечь, и продаёт купцу Лопахину. Раневская умеет только сорить деньгами, а к практическим действиям не способна. Гаева - брата Раневской, также можно назвать недотёпой из-за его нерасторопности и нерешительности. Недотёпа — это и студент Трофимов, который никак не может завершить своё обучение в университете. Это и дочь Раневской Аня, которая не понимает главных ценностей в жизни. — Несостоятельность — дворянской — либеральной интеллигенции в прошлом определила господство в настоящем людей типа

Лопахина. Но на самом деле Чехов связывает будущее процветание с молодым поколением (Петя Трофимов и Аня), именно им предстоит строить новую Россию, сажать новые вишневые сады 7. И Лопахин, и Петя с Аней мечтают о лучшем прекрасном будущем. Это мечты о новой свободной жизни, лишённой угнетения и рабства, невежества и несправедливости. И хотя герои по-разному понимают счастье, они отказываются жить по старым, патриархальным законам, несмотря на своеобразное очарование прошлого. Прекрасное светлое будущее далеко ещё пройдёт много времени прежде чем оно наступит, и никто точно не знает, каким оно будет. Несомненно одно: прошлое уходит безвозвратно Недаром уже слышен стук топора, рубящего вишнёвый сад, недаром забыт старый лакей Фирс, ненужный и бесполезный, олицетворяющий прошлое уходящее навсегда. Что касается авторской позиции, то предупреждение Чехова связано с основной идеей пьесы: показать неизбежность грядущих перемен как в жизни помещиков (на примере судьбы Раневской и Гаева), так и в судьбе нашей страны в целом (символична реплика Трофимова: "Вся Россия-наш сад") Кроме того, невозможно не заметить, что в пьесе нет идеального персонажа (этим обусловлен художественный метод, использованный драматургом, реализм), потому что автор предупреждает о том, что России есть куда стремиться, так как ни в прошлом, ни в настоящем, ни даже в ближайшем будущем нет желанного идеала ("недотепы"- вот лучшее слово характеризующее персонажей, и забытый в финале Фирс хорошо подтверждает это) 8. Уже при первом упоминании о начале работы над новой пьесой в 1901 году, А.П. Чехов сообщил своей супруге, что задумал он новую пьесу причем такую, в которой все будет перевернуто вверх дном. Именно это предопределило жанр «Вишнёвого сада», как комедию. К.С. Станиславский который ставил «Вишневый сад» на сцене, воспринял пьесу как трагедию, и именно такую трактовку передал на сцене, чем вызвал глубокое недовольство драматурга и обвинение автора в том, что режиссер не понял смысла произведения. Хотя комедийный жанр пьесы «Вишневый сад» Чехов старался передать множеством приемов: присутствие небольшого циркового представления в фокусах Шарлотты Ивановны, неуклюжесть Епиходова падение Пети с лестницы, беседы Гаева с мебелью Также авторское определение жанра «Вишнёвого сада» просматривается и в расхождениях: в характерах самих героев пьесы внешний облик расходится с внутренним содержанием. Для Чехова страдания его героев — это всего лишь отражение слабых неуравновешенных характеров людей, несклонных к глубокому осмыслению происходящего и неспособных на глубокие чувства

Например, Раневская, говорящая о любви к своей Родине, о тоске по своей усадьбе, без сожаления собирается возвратиться в Париж. А устройство бала в день торгов Вроде такой день напряженный, а она приглашает в дом гостей. Ее брат показывает практически такое же легкомыслие, всего лишь стараясь казаться опечаленным сложившейся ситуацией. После торгов практически рыдая, он жалуется на свое угнетенное состояние и усталость но лишь услышав звуки игры в бильярд, сразу оживляется. Тем не менее даже используя такие яркие особенности жанра, авторской интерпретации комедия «Вишнёвый сад» так и не увидела. Только после смерти Чехова пьеса была поставлена как трагикомедия 9. В пьесе "Вишневый сад" А. П. Чехов показал, как на смену одной эпохе эпохе "вишневых садов" приходит другая - "эпоха Лопахиных". Уходят такие романтичные личности, как Раневская и Гаев, приходит прагматичный Лопахин, чей отец еще был крепостным. Образ вишневого сада, который пережил свой расцвет, а теперь трещит под топором, предвещает гибель старого уклада и вместе с ним - непрактичных, нерешительных, пассивных людей, бывших хозяев имений и усадеб. Вместо них появятся новые герои хозяева жизни, целеустремленные, как Лопахин. Но и Лопахин придёт ненадолго, его эпоха тоже пройдет, будущее принадлежит таким, как Аня и Петя Трофимов. Недаром он восклицает: "Вся Россия - наш сад". Но это случится ещё не скоро Лингвистический з текста деиствующие лица «Вишневого сада» в их социально-типической сущности и индивидуальных особенностях ярко проявляются средствами языка Речь каждого действующего лица пьесы своеобразна, при этом в ней с особой полнотой раскрываются его типические и индивидуальные свойства Язык Раневской отличен от языка Гаева и Симеонова-Пищика Противоречивая сущность Раневской — её искренность и манерность непосредственность и излишняя впечатлительность, чувствительность сказывается и в языке Её речь изобилует словами и выражениями эмоциональной, а иногда и явно мелодраматической окраски. Например безжалостно... измучил меня... умоляет вернуться; пожалейте меня; дрожит душа от каждого звука; клянусь вам; я сейчас умру; я мечтала... выдать её за вас Подчёркнутая — э! ›нальность речи — Раневской — создается и синтаксическими средствами. Эти средства весьма разнообразны: повторение одних и тех же слов и оборотов во фразе (весь, весь белый, О моё детство чистота моя), ритмико-мелодическое соотношение частей, составляющих фразу (...кто там поглядит за ним, кто удержит его от ошибок, кто даст ему во-время — лекарства?). восклицательная и вопросительная интонация

старый общественный строй и зовущего к созиданию нового мира, — речь пропагандиста, привыкшего много говорить, хорошо владеющего словом лексически богатая, образная, яркая, по преимуществу сложно-сочинённая Он широко пользуется социально-политической и научной терминологией резко отличающей его от всех других действующих лиц пьесы: рабочие интеллигенция, крепостники, азиатчина, труд, правда, истина, мистическое богатые и нищие, в смысле обмена веществ, физиологически, энергия философствуют и т д Ведущая речевая интонация Трофимова — разоблачающая, убеждающая и призывающиая Глубокая эмоциональность и ритмико-мелодический строй речи Ани создаются повторением отдельных слов и выражений (в фразе Моя комната мои окна; у неё ничего не осталось, ничего; ушла, ушла без оглядки) членением фразы на ритмико-мелодические доли . Аня не говорит стихами но её речь настолько композиционно собрана, упорядочена, что отдельные фразы или их части приобретают свойство определенного размера. Вот для примера фразы И их части, построенные ямбически Я спать пойду. Спокоиной ночи, мама ра Пройдёмте здесь Ты всё об одном Не спится. Не могу НО всё же Я покойна. Спасибо дяде Своеобразие речи лакея Яши в сочетании слов и выражений простонародно-просторечных (само собой, ежели), внешне лакейской учтивости и подобострастия (позвольте, сиюминуту, да-с, тут можно пройти с), грубо-фамильярных, циничных (хоть бы ты поскорее подох) и подражательных, заимствованных им из разговоров своих господ (не могу с вами не согласиться Речь горничной Дуняши представляет своеобразный сплав разговорно просторечной лексики и фразеологии ее социального круга и особенностей языка = её господ, использованных упрощенно, неправильно Она может говорить (когда бывает естественной, искренной) хорошим языком человека, связанного с народом. Так, например, очень просто она беседует с Аней в первой их встрече: Вы уехали в великом посту, тогда был снег, был мороз, а теперь” Язык Чехова отличается необыкновенной объемностью. У него нет пустых лишних, банальных слов. Каждое его слово предельно насыщено и действенно Можно так разделить героев на группы Бездеятельные интеллигенты-сибариты (Гаев, Раневская) ° Молодые идеалисты-мечтатели (Аня, Трофимов) ° Деятельная буржуазия (Лопахин) ° "Ненужные" люди (Фирс)