ГДЗ по Литературе 10 класс учебник Зинин С.А., Сахаров В.А. номер 52
1. Основные темы и мотивы Пушкинской лирики (Пушкин А. С.) Библиотека произведений Александра Сергеевича Пушкина очень богата Она содержит работы разных жанров и на разные темы. Вск гоурмустВо поэта литературоведы делят на несколько периодов. Всего их пять и каждый из них связан с определенным событием в жизни Пушкина: окончание лицея, южная ссылка и другие. На вопрос: "Чт^ -е стало предметом лирики Александра Сергеевича?"- нельзя ответить одпуэначно. Он писал и о любви, и о дружбе и о Родине, затрагивал в том числе и философские темы. Вполне можно сказать, что предметом его лирики стало все. Но, наверное, главной и основной для поэта стала тема любви, которую он воспевал, а в самом начале своего творчества возвышал и возводил в ранг самых ценных человеческих чувств, как, например, в его стихотворении "Любовь одна- веселье жизни хладной": ...Стократ блажен, кто в юности прелестной Сей быстрый миг поймает на лету; Кто к радостям и неге неизвестной Стыдливую приклонит красоту! Но постепенно с взрослением и развитием своего творчества, поэт переосмысляет -данную тему. Он начинает уделять большое внимание чувствам и переживаниям женщины, а также наслаждаться даже грустью любви: ...Мне грустно и легко; печаль моя светла; Печаль моя полна тобою Еще одним направлением в творчестве Пушкина является тема дружбы Произведения на данную тему в основном посвящены друзьям лицейской поры поэта: И. Пущину, А. Дельвигу, и В. Кюхельбекеру. Дружба в юности воплощала для Пушкина беззаботность и радость. Тема дружбы, как и тема любви, постепенно эволюционирует. Писатель начинает видеть в ней трагичность, печаль, разочарование от потери близких друзей. Особо остро такие мотивы чувствуются в его произведении "Двенадцатое окалоря" Печален я: со мною друга нет... ...Я пью один, и на берегах Невы Меня друзья сегодня именуют... Но многие п= =“ тэм из вас пируют? Еще кого не досчитались вы? Следующей важной и громкой темой в Пушкинской лирике стала тема свободы. Во многих произведениях поэта можно увидеть мотивы свободолюбия, желания ограничения абсолютной власти царя, например, в оде "Вольность": ...Владыки! вам венец и трон Дает закон- а не природа Стоите выше вы народа, Но вечный выше вас Закон. Александр Сергеевич в ней обращается к власти, в строках звучит явный призыв к ограничению полномочий царя Законом, то есть Конституцией. Позже автор отходит от строго политического понимания свободы и проявляет интерес к свободе простого - русского человека. То есть, данная тема тоже по- своему эволюционирует. Это хорошо заметно в стихотворен""* "Пеоревня": ...Увижу ль, о друзья! народ угнетенный И рабство, падшее по манию царя... Апогеем гимна свободе, уже личной, становится произведение "Из Пиндемонти", где
есть строка: ...Не гнуть ни совести, ни помыслов, ни шеи... Конечно, говоря о творчестве Пушкина, нельзя обойти одну из глубоких философских тем, тему поэта и поэзии. Алексанттп Сергеевич осознавал, что поэт в обществе одинок и часто может быть нс понят, что шум и похвала толпы лишь периодична и непостоянна, временна. Это очень ярко звучит в одном из его стихотворений ‚Поэт! Не дорожи любовию народной. Восторженных похвал пройдет минутный шум; Еще одним из произведени” *^ данную тему стал "Памятник". В нем звучит вера в то, что творчество поэта бессмертно, что оно останется в сердцах его почитателей и что сам поэт после смерти останется жив благодаря своим творениям, что подтверждают строки: ...Нет весь я не умру- душа в заветной лире Мой прах переживет и тленья убежит Лирика великого Александра Сергеевича с течением лет не теряет своей актуальности, ведь автор затронул самые живые и насущные лорулр наших дней темы, вечные темы, в каждой из которых наблюдается “постепенная эволюция мыслей, чувств лирического героя. Творчество, лирика Пушкина развивались вместе с ним, с его духовным миром, его воззрением на все окружающее 2. Эволюция жанра оды в поэтическом творчестве А. С. Пушкина Особенно четко эволюцию жанра оды можно увидеть в стихотворении А.С.э Пушкина «Воспоминаний в Царском Селе». В данном стихотворении строго выдержаны необходимая условность и церковнославянская архаика «ширяяся крылами», «сколь он для тебя ... поносен», «драгая», «росски исполины», «стройный глас», «Минерва росская», «и се», «вотще», «зрак» «глад», «бряцали», «полнощный», «днесь», «посыплют огнь в сердца». Язык и описания, и интонации «Воспоминаний в Царском Селе» не вполне пушкинские и не характеризуют его как самобытного поэта. Юный Пушкин соблюдает все сложные правила торжественно-риторического жанра и становится рядом с упомянутыми в его оде «учителями» Державиным и Петровым. Но только ли эти задачи ставил он перед собой, выполняя задание лицейского профессора А. И. Галича написать для публичного экзамена «Воспоминания ® ГТэпеком Селе»? Нет, Пушкин не столь «прозрачен» внутри «чужой» громозвучной оды он искусно прячет свое личное стихотворение, вещь элегическую и чисто лирическую, написанную вослед не старцу Державину, а подлинным своим учителям — Жуковскому и Батюшкову. Там скрыты его личные воспоминания, непосредственные впечатления и откровенные мнения, вдруг мы слышим другой помтический язык, иные слова и интонации. Пушкинская ода - начинается с
величественного северного пейзажа, === “тхая луна», «сребристые облака» водопады и чертоги — ЧИСТО дурлавинские образы, строгие, но преисполненные поэтического настроения, то есть лирического чувства Чувство это испытывает не «человек вообще», а русский, сидящий на этих поэтических берегах города-памятника и с восхищением всломинающий о былом величии и славе. А такой пейзаж и герой-мечтатель ДЛЯ 1: радицИОННОЙ оды не характерны, описание природы там если и присутствует, то в виде условно-театральных декораций. Нельзя в громозвучной риторической хвале сравнить тихую луну с «лебедем величавым» — это из другой поэзии, из «другого» „..„е..Ворения, как и трогательный образ «родимой прелесть стороны». Чрезвычайно важна «воспоминательная» пушкинская строка © прежней, «допожарной» Москве, ее «веселье шумном», «светлых рощах» и садах, «где мирт благоухал и липа трепетала». Мирт — растение тропическое и экзотическое, и рядом с ним — обычная московская липа, вдруг попавшая в высокую оду наряду с благоуханными миртом и лаврами. В лирическом описании родной Москвы, «где на заре цветущих лет / Часы беспечности я тратил золотые», появляется чуждое оде «я», и мыслями и чувствами этого «я» проникнуты искренние и вполне личные строки Молодого лиупла понятные его ровесникам и современникам, которые тогда думали то же любили свой древний город и тяжело переживали его пожар и разрушение ° В эпоху абсолютной монархии такое открытое обвинение царя было недопустимо, однако поэт не побоялся отстоять свое мнение, а потом и понести наказание. В 1820 году «Вольность» стала одной из причин ссылки автора. Безусловно, «Вольность» — это вольнолюбивая лирика поэта являющаяся реалистическим произведением, так как показывает все несовершенства социального устройства России пушкинского времени Автор называл свободу своим кумиром, поэтому данная тематика особенно важна для автора Для того чтобы передать это, автор выбрал необычный жанр й сидах Деспотия самодержавия обличается в «Вольности» с такой экспрессией именно благодаря своеобразному жанру оды 3. Образ «взыскательного художника» в лирике А. С. Пушкина Тема поэта и поэзии была очень значимой в творчестве А.С. Пушкина на протяжении всей его жизни. Менялись идеалы свободы, творчества, счастья но постоянной оставалась тема поэтического призвания, назначения поэта в
общественной жизни. Хотя сам образ поэта претерпел у А.С. пушкина определенную эволюцию. В ранней лирике А.С. Пушкина поэт — грустный певец любви и печали, у него «тихий глас», взор его «потухших глаз» испол нен тоски, звук свирели его прост и уныл. Этот образ поэта, созданный в духе сентиментализма, можно назвать в определенной степени условным (стихотворение «Певец» ), Далее мы видим образ поэта-гражданина, трибуна призванного бороться с общественными пороками (послание «Лицинию» ода «Вольность», стихотворение «Деревня») Затем для А.С. Пушкина характерна романтическая трактовка данной темы: поэт — гордый и независимый человек, который тоскует «в забавах мира». Он чуждается людской молвы и не поклоняется «народному кумиру» стремясь уединиться на «берегах пустынных волн» (стихотворение «Поэт») Причастность к тайнам поэзии хранит певца в трудных обстоятельствах жизни — (стихотворение «Арион»), В 1826 году Пушкин написал стихотворение «Пророк». В основу данного стихотворения положен рассказ библейского пророка Исайи о том, как Бог наделил его вещим даром. «Про рок» — программное произведение в творчестве Пушкина. «Стихотворение связано с традициями гражданских и философских од Ломоносова и Державина, с произведениями декабристов о поэте-пророке Поэтическая речь автора выдержана в суровом, — сдержанном возвышенно-ораторском тоне. Несмотря на архаический образ пророка стихотворение обращено не в глубь веков, а в пушкинскую современность Пророк, по представлениям древних, — истолкователь воли божества. Он беспристрастно судит о настоящем и предсказывает будущее. Пророк всегда выступает защитником угнетенных. Кроме того, он должен обладать неотъемлемыми друг от друга свойствами — всеведением, всезнанием, то есть высшим знанием законов, управляющих природой и обществом мудрым и правдивым языком, горячим сердцем, небывалой силой страстной убежденности в правоте своего дела В момент творческого вдохновения все суетное, мелкое, приземленное должно исчезнуть, умереть, стать прахом. Вот этот трудный процесс превра щения простого смертного в грозного глашатая истины запечатлен в стихотворении. Величаво, торжественно передает Пушкин приход высшего знания к пророку: Моих ушей коснулся он, — И их наполнил шум и звон: И внял я неба содроганье, И горний ангелов полет, И гад морских подводный ход, И дольней лозы прозябанье. В этих стихах выражена необыкновенная энергия творческого познания, радость всевидящей мудрости. Человек готов к подвигу, готов нести людям свет правды: вместо «грешного» языка в уста его вложено «жало мудрыя змеи». Здесь дано острое ощущение физической боли («В уста замершие моч Втпожил десницею кровавой»). И наконец человек лишается «сердца-реиегного». Через мучение, через страдание человек становится пророком»: Как труп в пустыне я лежал, И бога глас ко мне воззвал: «Восстань, пророк, и виждь, и внемли, Исполнись волею моей И, обходя моря и земли, Глаголом жги сердца людей». Особую торжественность речи придают архаизмы и славянизмы («перст судьбы»
«зеница»,- «десница», «виждь и внемли»), фразы-инверсии, синтаксические повторы с союзом «и». Продолжая традицию романтиков, Пушкин утверждает внутреннюю свободу поэта, его независимость от мнений толпы «Поэт заявляет о своей непричастности к толпе, отказывается как-либо служить ей, он служит только искусству, богу Аполлону. Поэзия — таинство священнодействие, «народ непосвященный» не понимает и не достоин понять её смысла»: Не для житейского волненья, Не для корысти, не для битв, Мы рождены для вдохновенья, Для звуков сладких и молитв. Так Пушкин писал в стихотворении «Поэт и толпа» (1828). Сходные мотивы звучат и в стихотворении «Поэту» (1830). В этом стихотворении автор утверждает мысль об избранности поэта, о праве его жить в соответствии со своими собственными представлениями об идеале. Пушкин сравнивает художника с царем: Ты царь: живи один. Дорогою свободной Иди, куда влечет тебя свободный ум, Усовершенствуя плоды любимых дум, Не требуя наград за подвиг благородный В данных стихотворениях очень важен мотив внутреннего стоицизма терпения, мужества и силы духа поэта, которого «бранит» толпа. Поэт и его душа — это алтарь, посвященный Богу, и именно осознание этого поддерживает художника. Сам же процесс творчества — это «благородный подвиг», совершаемый во имя любви. В 30-е годы тема творчества рассматривается в реалистическом плане — Пушкин называет поэзию «трудом» (стихотворение «Труд»), видит высокое и поэтическое в повседневности. Предметом творчества, по мнению поэта, должна стать обычная жизнь людей, скромная русская природа. Пушкин отстаивает свое право на реализм в стихотворении «Румяный критик мой, насмешник толстопузый». Очень важным в данной теме является мотив памятника творческого наследия личности. Этот же мотив звучит в стихотворении «Я памятник себе воздвиг нерукотворный» (1836). Это произведение стало поэтическим завещанием поэта. «Это стихотворение восходит к традиции римского поэта Горация, автора «Я воздвиг памятник», и Державина в русской лирике. Однако Пушкин отступил от этих образцов. Сюжет стихотворения составляет судьба поэта, осмысленная на фоне исторического движения. Стихотворение хранит следы тяжких раздумий о жестокости века о счастье свободы. Вместе с тем, оно полно горького предчувствия скорой гибели ветмы в могущество поэтического слова, безмерной любви к России. В нем умонание выполненного долга перед народом. Кто же дает поэту право на бессмертие? Гений своим творчеством сам ставит при жизни «нерукотворный памятник», потому что он — голос народа, его пророк. Уже в первой строфе Пушкин вводит народную тему — «К нему не зарастет народная тропа»». Поэзия станет достоянием всей стран" "Ух обо мне пройдет по всей Руси великой, И назовет меня всяк сущий „. „ми. язык. Поэт гордится тем, что его поэзия взывала к свободе и добрым чувствам: И долго буду тем любезен я народу, Что чувства добрые я лирой пробуждал, Что в мой жестокий век восславил я свободу И милость к падшим призывал «Последняя строфа подводит итог и личному опыту Пушкина, для которого
хвала, обида и клевета — временное и суетное. Он писал не ради «венца»» Строго следуя истине, муза поэта преданно служила свободе, красоте, добру и справедливости Таким образом, творчество Пушкина — это бескорыстное, беззаветное служение музам. Пушкин призван был быть не неукротимым исследователем действительности, а живым откровением тайны поэзии на Руси. И избранный поэтом путь оправдывался его натурой и призванием 4. «Хочу воспеть свободу миру...» (по лирике А. С. Пушкина) Дух свободы развивался в поэте с самого детства и сопровождал его сквозь все испытания и радости на протяжении недолгой жизни. Сказки няни Арины Родионовны повествовали о бесстрашных героях, воинах Добра побеждающих Зло. Книги из библиотеки отца, куда, будучи еще совсем юным, тайком от всех забирался Пушкин, открывали ему тайны бытия зарождая и воспитывая в его пылкой душе то трепетное чувство, с которым отважные мореплаватели бороздили бескрайние просторы морей, — чувство любви к свободе. Лицей был поистине обителью вольнодумства, ибо здесь благодаря лекциям профессора нравственных наук Куницына, вольнодумство осмыслялось лицеистами как нравственная категория. Уже тут ® 1815 году появляется одно из самых серьезных творений — "Лицинию" Лициний, добрый друг! Не лучше ли и нам Смиренно поклонись Форту не и мечтам Седого циника примером научиться? С развратным городом не лучше лъ нам проститься Где все продажное: законы, правота И консул, и трибун, и честь, и красота? Пушкин в этом стихотворении пытается не только поставить вопрос о причине падения Великой Римской империи, но задуматься о законах развития человечества вообще, об их объективности, сделать некий важный вывод. Венчают стихотворение строки Исчезнет Рим; его покроет мрак глубокий И путник, устремив на груды камней око Воскликнет, в мрачное раздумье углублен "Свободой Рим возрос, а рабством погублен". ' Окончание лицея и жизнь поэта в Петербурге вызвали новый свободолюбивый подъем в душе поэта. Общественно-политическая жизнь в столице в первой четверти Х1Х столетия била ключом. Пушкин посещает литературный кружок "Зеленая лампа", среди завсегдатаев которого можно было увидеть будущих декабристов М. Лунина, К. Рылеева. В это же время поэт сближается с известным среди петербургской интеллигенции своими либеральными взглядами вольнодумпем П. Я. Чаадаевым Товарищ, верь: взойдет она Звезда пленительного счастья Россия вспрянет ото сна И на обломках самовластья
Напишут наши имена! Чистота и благородство помыслов, идей, стремление к единению во имя великой цели — все перемешалось в этом призыве девятнадцатилетнего поэта к своему "собрату по духу". Но еще раньше свои социально политические взгляды, отношение к самодержавию и народному рабству излагает Пушкин в бессмертной оде "Вольность" Беги, сокройся от очей Цитеры слабая царица! Где ты, где ты, гроза царей Свободы гордая певица? Приди, сорви с меня венок Разбей изнеженную лиру Хочу воспеть Свободу миру На тронах поразить порок Нарочито явная связь всего настроения оды с произведениями Радищева опального, запрещенного официальными — властями автора свидетельствовала о немалой дерзости молодого поэта, бросавшего литературный — вызов — самодержавному — строю. Некоторые — строки стихотворного произведения, передаваемые из уст в уста между членами тайных обществ, могли быть истолкованы не иначе как призыв к восстанию Тираны мира! Трепещите! А вы, мужайтесь и внемлите Восстаньте, падшие рабы! Помимо смыслового подтекста, являвшего читателям четкий образ царя Александра, сила оды заключена и в прямых социальных обобщениях, где поэт, говоря о рабстве и общественных пороках, использует яркие эмоционально окрашенные слова исключительно во множественном числе народы, рабы, тираны, троны, цари и т. д Но не чужды были Пушкину и иронические, а порою даже саркастические нападки на власть. В своей ноэли "Сказки" поэт высмеивает речь Александра 1, произнесенную при открытии сейма Царства Польского в марте 1818 года, в которой он обещал "даровать" России конституцию "Узнай, народ российский Что знает целый мир И прусский, и австрийский Я сшил себе мундир О радуйся, народ: я сыт, здоров и тучен Меня газетчик прославлял Я ел, и пил, и обещал Иделомнезамуч..." Пора уснуть уж наконец Послушавши, как царь-отец Рассказывает сказки Ровно через год после стихотворения "К Чаадаеву", посетив Михайловское, Пушкин пишет "Деревню"
Я здесь, от суетных оков освобожденный Учуся в Истине блаженство находить Свободною душой Закон боготворить Роптанъю не внимать толпы непросвещеннойи Образный строй стихотворения напоминает художественную мысль "Вольности": "невежества губительный позор", "барство дикое", "рабство тощее", "тягостный ярем". Всему этому поэт противопоставляет саму красоту и естественность свободной природы: "луг, уставленный душистыми скирдами", "озер лазурные равнины", "ряд холмов и нивы полосаты". В стихотворении "Деревня" Пушкин отводит себе как автору роль скорбного созерцателя, уже не призывающего к свержению тирана, а с тоской в сердце глядящего в подернутое тусклой пеленой будущее своей великой страны Увижу ль, о друзья, народ неугнетенный И Рабство, падшее по манию царя И над отечеством Свободы просвещенной Взойдет ли наконец прекрасная Заря? Ссылка поэта на юг России не сломила его свободолюбивого духа, а напротив, родила в его душе новую волну протеста. Именно в ссылке пишутся сильнейшие стихотворения "Кинжал", "К Давыдову", "Узник":! Сижу за решеткой в темнице сырой Вскормленный в неволе орел молодой Мой грустный товарищ, махая крылом Кровавую пищу клюет под окном Не случайно мечты о свободе выражены здесь в образе молодого орла Свобода для такой птицы — смысл жизни, суть всего бытия. Неволя смерть К этому же периоду творчества Пушкина относится и элегия "К морю" Поэт наполняет строки неистовым восхищением могуществом природной стихии и вместе с тем скорбью и тоской о несбыточных свободолюбивых мечтаниях Прощай, свободная стихия! В последний раз передомной Ты катишь волны голубые И блещешь гордою красой Мир опустел... Теперь куда же Меня б ты вынес, океан? Судьба земли повсюду та же Где капля блага, там на страже Уж просвещенъе илътиран Известия о событии в Петербурге 14 декабря 1825 года застали поэта в Михайловском. Пушкин в тревоге за друзей, многие из которых вышли в тот день на Сенатскую площадь, бросается в столицу. Он хочет быть с ними, с героями, смело и самоотверженно выступившими против царизма, просит Жуковского, Вяземского ни в коем случае не ручаться за его, Пушкина благонадежность перед новым царем. Пушкин разделяет горе ссыльных
декабристов. участвует в проводах их жен в Сибирь, передает с ними свои стихи Во глубине сибирских руд Храните гордое терпенье Не пропадет ваш скорбный труд И дум высокое стремленье Поэт пытается всеми силами поддержать товарищей, раздуть теплящийся еще в их душах свободолюбивый огонек Оковы тяжкие падут Темницы рухнут — и свобода Вас примет радостно у входа И братья меч вам отдадут Восшествие на трон царя Николая Г и реакционный период жизни государства Российского не могли не найти отражения в творчестве А. С Пушкина. Ведь именно сейчас деспотизм, подавлявший — малейшие проявления свободы, окреп как никогда ранее: полицейское государство тотальный контроль не только за действиями, но и за помыслами подданных В 1828 году Пушкин пишет стихотворение "Анчар". Древо яда описывается им в торжественно-мрачных тонах В пустыне чахлой и скупой На почве, зноем раскаленной Анчар, как грозный часовой Стоит — один во всей вселенной Так грозный тиран, величественный и жестокий, пытается отравить свободу не только внутри страны, но и за ее пределами. Поэт, рисуя столь мрачные образы, тем не менее верит сам и помогает обрести веру другим в то, что Свобода все равно восторжествует "Свобода есть осознанная необходимость", — сказал в свое время голландский философ Бенедикт Спиноза. Пушкин своей поэзией доказал, что понятие свободы значительно шире. Свободу можно не только осознать, ее можно и должно ощутить, проникнуться идеей свободы до самых глубин души. За свободу пленительную, желанную, свободу справедливую и нравственную можно и нужно бороться честно и благородно 5. Одним из основных вопросов творчества А.С. Пушкина был вопрос отношения личности и государства, а также вытекающая отсюда проблема «маленького человека». Известно, что именно Пушкин серьезно разработал эту проблему, которую впоследствии «подхватил» и Н.В. Гоголь, и Ф.М Достоевский Поэма Пушкина «Медный всадник» выявляет вечный конфликт == противоречие между интересами личности и государства. Пушкин считал что этот конфликт неизбежен, по крайней мере, в России. Невозможно
управлять государством и учитывать интересы каждого «маленького человека». Тем более что Россия — страна полуазиатская, где с древних пор царили деспотия и тирания. которая воспринималась и народом, и правителями как должное В поэме есть подзаголовок — «Петербургская повесть», после которой следует предисловие, подчеркивающее реальность всего описанного «Происшествие, описанное в сей повести, основано на истине. Подробности наводнения заимствованы из тогдашних журналов. Любопытные могут справиться с известием, составленным В. Н. Берхом».! Во вступлении к поэме создается величественный образ Петра 1, который прославил свое имя многими деяниями. Без сомнения, Пушкин отдает должное могуществу и таланту Петра. Этот царь во многом «сделал» Россию и способствовал ее процветанию. На бедных и одичалых берегах маленькой речушки Петр построил грандиозный город, один из красивейших в мире Петербург стал символом новой, просвещенной и сильной державы ныне тамПо оживленным берегамГромады стройные теснятсяДворцов и башен; кораблиТолпой со всех концов землиК богатым пристаням стремятся... Поэт любит Петербург всей душой. Для него это родина столица, олицетворение страны. Он желает этому городу вечного процветанья. Но важны и интересны следующие слова лирического героя «Да умирится же с тобой И побежденная стихия...» Основная часть поэмы повествует о жизни, современной Пушкину Петербург все так же прекрасен, как и при Петре. Но поэт видит и другой образ столицы. Это город обозначает резкую границу между «сильными мира сего» и простыми жителями. Петербург — это город контрастов, где «маленькие люди» живут и страдают Герой поэмы, Евгений, - простой житель столицы, один из многих. О его жизни повествуется в первой части произведения. Жизнь Евгения наполнена насущными повседневными заботами: как прокормиться, где взять денег Герой задумывается, почему одним дано все, а другим ничего. Ведь эти «другие» совсем не блещут ни умом, ни трудолюбием, а им « жизнь куда легка». Здесь начинает развиваться тема «маленького человека», его ничтожного положения в обществе. Он вынужден терпеть несправедливости и удары судьбы только потому, что он родился «маленьким» Кроме всего прочего, мы узнаем, что у Евгения есть планы на будущее. Он собирается жениться на такой же, как и он, простой девушке Параше
Возлюбленная Евгения с матушкой живет на берегу Невы в маленьком домике. Герой мечтает обзавестись семьей, нарожать детей, он мечтает о том что в старости внуки будут о них заботиться.Но мечтам Евгения не суждено было сбыться. Страшное наводнение вмешалось в его планы. Оно разрушило почти весь город, но оно и разрушило жизнь героя, убило и разрушило его душу. Поднявшиеся воды Невы уничтожили домик Параши, погубили саму девушку и ее мать. Что оставалось бедному Евгению? Интересно, что всю поэму его сопровождает определение — «бедный». Этот эпитет говорит об отношении автора к своему герою — рядовому жителю, простому человеку которому он всей душой сочувствует Вторая часть поэмы рисует последствия наводнения. Для Евгения они страшны. Герой лишается всего: любимой девушки, крова, надежд на счастье. Виновником своей трагедии обезумевший Евгений считает Медного всадника — двойника самого Петра. В его расстроенном воображении Медный всадник — «горделивый истукан», «чьей волей роковой злесь город основался», кто «уздой железной Россию поднял на дыбы» Именно Петр, по мысли Евгения, построил этот город на берегу реки, в местах, которые регулярно затопляются. Но царь не думал об этом. Он думал о величии всей страны, о своем величии и могуществе. Меньше всего его волновали трудности, которые могли возникнуть у простых жителей Петербурга. Только в бреду герой способен на протест. Он грозит памятнику «Ужо тебе!» Но тут безумному Евгению стало казаться, что памятник преследует его, бежит за ним по улицам города. Весь протест героя, его смелость тут же пропала. После этого он стал ходить мимо памятника, не поднимая глаз и смущенно комкая в руках свой картуз: посмел против царя восстать! В итоге герой погибает.Конечно, только в голове сумасшедшего героя могли возникнуть такие видения. Но в поэме они приобретают глубокий смысл, наполняются горькими философскими размышлениями поэта. Наводнение уподобляется здесь любым преобразованиям и реформам Они схожи со стихией, потому что, как и она, совершенно не учитывают интересы простых людей. Недаром и Петербург был построен на костях своих строителей. Пушкин полон сочувствия к «маленьким» людям. Он показывает оборотную сторону реформ, преобразований, задумывается 0 цене величия страны.Символичен в поэме образ царя, который смирился со стихией, успокаивая себя тем, что «С божией стихией Царям не совладеть».Выводы поэта печальны. Конфликт личности и государства неизбежен, неразрешим и исход его давно известен
6. Образ стихии и его символическое звучание в поэме «Медный всадник» А. С. Пушкин написал поэму «медный всадник» в 1834 году. А событие сильнейшее наводнение, принесшее столице много разрушений и человеческих жертв, — произошло десять лет назад, в 1824 году. Сам поэт не был свидетелем разгула стихии. Он узнал об этом из газетных хроник Перегражденная Нева Обратно шла, гневна, бурлива И затопляла острова И вто же время бешеный напор стихии рождает определенный образный строй Погода пуще свирепела Нева вздувалась и ревела Котлом клокоча и клубясь И вдруг, как зверь, остервеняясь На город кинулась Здесь мощное движение, живое ощущение потока, который сметает на своем пути все. Бунтующая вода вызывает ассоциации с человеческим бунтом который, по выражению Пушкина, часто бывает бессмысленным и беспощадным. Стихия наносит свои удары по окраинам столицы, где жил как правило, бедный люд: мелкие торговцы, чиновники, последние в табели о рангах. Потому-то разбушевавшаяся Нева и несет на своих волнах «пожитки бедной нищеты» . А сверху на эту жуткую картину разрушительного потока на возмущенную Неву взирает «кумир на бронзовом коне» . Это по его самодержавной воле был основан город ниже уровня моря. Кто же он? Тот кто твердо решил «в Европу прорубить окно» ‚ получить выход к Балтийскому морю и сделать Россию мощным имперским государством. Но какой ценой? ' Город выстроен на болотах, замощенных человеческими костями. Пушкин не говорит об этом прямо, но и ему, жившему в первой четверти 19 столетия, и нам, живущим в 21 веке, это прекрасно известно. Интересы государства, к сожалению, в нашем любезном отечественикогда не совпадали с чаяниями и нуждами отдельных граждан, которые были скорее средством, а не высшей целью, согласно Божьему закону никогда не совпадали с чаяниями и нуждами отдельных граждан, которые были скорее средством, а не высшей целью, согласно Божьему закону Пушкинский «маленький человек» способен к протесту, находясь лишь в больном и трезвом состоянии. Форма протеста — угроза памятнику Петру 1 За ним несется Всадник Медный На звонко скачущем коне
И во всю ночь безумец бедный Куда стопы ни обращал За ним повсюду Всадник Медный С тяжелым топотом скакал Интересна динамика образа Петра 1. Реформатор, государственный деятель денно и нощно пекущийся об интересах России, думающий о ее мощи и славе, превращается в «кумира на бронзовом коне» ‚ в символ самодержавной власти, а затем в горделивого истукана Художественные достоинства поэмы трудно переоценить. Читатель почти физически ощущает эту жуткую разбушевавшуюся стихию, а в финале поэмы слышит цоканье копыт по мостовой. Поэма — гармонично законченная, целостная картина торжества и тревоги, сплав противоречий нашей жизни и своего рода пророчество: «узда железная» еще долго будет висеть над Россией В поэме А. С. Пушкина «Медный всадник» образ стихии является отрицательным. Она ломает судьбы людей, лишая кровли, хлеба, а иногда и самой жизни; устраивает бесчинства в Петербурге, разрушая все на своем пути. Стихия в этой поэме является олицетворением и воплощением абсолютного зла, «Божьего гнева» 7. Бунт «маленького человека» в поэме «Медный всадник» Александра Сергеевича Пушкина по праву считают — великим русским поэтом. Он является автором таких гениальных произведений как: "Полтава" "Капитанская дочка", "Евгений Онегин", "Медный всадник" и многих других Проблемы, описанные в этих произведениях, актуальны и в настоящее время Поэма "Медный всадник" - одна из наиболее ярких и совершенных произведений Пушкина. Произведение занимает особое место в творчестве Александра Сергеевича. Поэма была написана в 1833 году и напечатана только после смерти Пушкина в 1837 году. В ней поэт описывает проблему взаимоотношения личности и государства Главный герой произведения- скромный чиновник и "маленький человек" по имени Евгений. Пушкин пишет о том, что Евгений из обедневшего дворянского рода, что его предки значились в "Истории Карамзина". Автор даже не упоминает о фамилии главного героя и не утруждается узнать, где он служит, тем самым показывая насколько главный герой ничтожен, одним словом "маленький человек" Пушкин винит Петра Первого в крушении всех личных надежд Евгения ведь если бы не он ( царь-реформатор), возможно Евгений остался бы дворянином, если бы не то злополучное наводнение города, основанного Петром, то главный герой остался бы жив, была бы жива и Параша, которую так любил Евгений. ' Проанализировав пушкинскую поэму, можно сделать вывод, что "маленькие" люди будут бунтовать против высшей силы ровно столько сколько будет существовать государство. Именно в этом и заключается
трагичность и противоречие вечной борьбы "сильных" и "слабых" Коллективные и индивидуальные проекты 1. Доклад на тему: «Традиции классицизма в пушкинской поэзии разных лет» Поэзия А.С. Пушкина - явление поистине уникальное. По глубине философской мысли, виртуозности языка, количеству поднятых тем она по праву занимает место в ряду гениальнейших творений мировых художников слова Поэтическое творчество Пушкина — это синтез достижений его предшественников, развитых и переосмысленных самим поэтом. Так, широко известно, что в поэзия Пушкина, в зависимости от преобладающего в ней художественного направления, делится на два крупных периода романтический и реалистический. Однако поэт использовал в своих стихотворениях достижения и других направлений. Так, в частности, в лирике Пушкина можно обнаружить черты классицизма Это художественное направление господствовало в русской литературе в 18 — начале 19 века. Для него характерно взятие за образец произведений античности, обращение к античным авторитетам. Герой классицизма на первое место ставил интересы государства, подавляя свои личные амбиции и чувства Кроме того, в художественном плане для классицизма характерно четкое разделение на жанры, использование строго оговоренной лексики, набора тем, героев И т.д В лирике Пушкина довольно много произведений, обозначенных как ода Это сугубо классицистический «высокий» жанр, призванный воспевать деяния монархов, подвиги — героев, государство, закон и т.д Одной из самых известных од Пушкина является «Вольность» (1817). В ней лирический герой абсолютизирует и воспевает Закон, который должен ограничить самодержавие, а также утверждает равенство перед этим законом царя и народа Лишь там над царскою главой Народов не легло страданье Где крепко с Вольностью СВЯТОЙ Законов МОЩНЫХ сочетанье Таким образом, Пушкин превозносит закон, считая его гарантом справедливости, равенства, гармонии. Кроме того, лирический герой этой оды превыше всего ставит выполнение своего долга, который он видит в провозглашении первенства закона, критическом взгляде на самодержавие На мой взгляд, такая позиция — позиция классицистического героя, потому что герой Пушкина прежде всего печется о судьбе своего государства В художественном плане «Вольность» также обладает многими чертами классицистической оды. Так, язык этого произведения изобилует словами
«высокого стиля» («сокройся от очей», «На тронах поразить порок» «благородный след Того возвышенного галла», «В сгущенной мгле предрассуждений» и т.д.) Кроме того, здесь присутствуют античные образы («Цитеры слабая царица!», «И слышит Клии страшный глас», «Калигулы последний час»). В плане синтаксиса эту оду характеризует большое количество восклицаний и обращений Тематически и во многом стилистически оде «Вольность» предшествует послание «К Лицинию» (1815). В классицистической системе жанров послание относится к среднему стилю, но у Пушкина оно также насыщено высокой поэтикой, хотя и перемежающейся с сатирой на современную ему русскую действительность В «К Лицинию» выражен резкий гражданский протест против тирании поставлена проблема порочной власти. Лирический герой — этого произведения позиционирует себя как человек с четкой гражданской позицией: «Я рабство ненавижу, кипит в — груди — свобода» В целом стихотворение представляет собой грозное предостережение тиранам О, Рим, [о] гордый край разврата, злоденья Придет ужасный день, день мщенья, наказанья В творчестве Пушкина довольно много произведений, написанных в жанре послания, обращения. Одно из самых выдающихся - послание «К Чаадаеву» (1818). Оно насыщено высокими гражданскими идеями и совмещает в себе черты классицизма и романтизма. Так, основной идеей этого произведения является призыв к современникам посвятить Отчизне «души прекрасные порывы» В художественном плане для этого произведения характерны такие черты классицизма, как лексика высокого стиля, общественно-политические термины, энергичность в изложении мыслей. Кроме того, Пушкин создал большое количество элегий, которые также считаются классицистическим жанром Перу Пушкина принадлежит и множество эпиграмм, которые считаются «низким» классицистическим жанром. Большое число этих произведений создано «на злобу дня», посвящено — определенным — общественно политическим событиям и известным людям. Так, широко известны эпиграммы Пушкина на Александра 1, графа Разумовского, дипломата и публициста А.С. Стурдзу, чиновника Аракчеева и т.д. Все эти эпиграммы призваны высмеять пороки и, тем самым, выявить положительный общественный идеал, а значит, повлиять на состояние дел в стране Таким образом, поэзия Пушкина разных лет содержит в себе черты классицизма. Это касается, в первую очередь, гражданского пафоса и характеристик лирического героя, которые неизбежно влекут за собой определенные черты классицистического стиля. На мой взгляд, черты классицизма в пушкинской поэзии объясняются наличием у поэта четкой гражданской позиции и гражданских идеалов, а также его стремлением
повлиять на положение дел в России и обратить на это внимание своих современников 2. Анализ стихотворения «Анчар» Пушкина “Анчар” — одно из самых известных стихотворений Пушкина. Это аллегорическое произведение, в котором поэт воплотил собственные горькие мысли об устройстве современного ему общества История создания Замысел для написания “Анчара”, очевидно, родился из-за дела возбужденного против поэта за создание “Гаврилиады” и “Андре Шенье” Его печальные размышления о природе власти были аллегорически выражены в этом произведении, написанном в 1828 году Что касается сюжетной основы, то его история создания интересна тем, что вдохновили поэта сразу два источника: одна из старых легенд о ядовитом растении и заметки некоего доктора Фуше, который рассказывал о якобы растущем на Яве дереве, к которому посылали преступников, наказанием для которых была смерть, чтобы те принесли яд вождю племени. Пушкин вдохновился этим сюжетом, но переделал его в соответствии со своим художественным замыслом Тема уосновная тема стихотворения — пагубность неограниченной власти одного человека.для усиления этой мысли Пушкин использует противопоставление естественного поведения, когда все живое в природе избегает прикосновений к смертоносному древу, и поведения владыки, который нарушает этот закон Таким образом, идея заключается в том, что “непобедимый владыка” который послал своего раба к анчару, зная, что он погибнет, а затем использовал принесенный им яд для того, чтобы нести смерть дальше — зло даже большее, чем ядовитое дерево. Такова главная мысль произведения Композипия Данное произведение делится на две почти равные части: в первую входит пять строф, во вторую — четыре. Сначала Пушкин истекающее ядом дерево которое в данном случае символизирует зло. Даже движение, которое обычно символизирует жизнь, становится смертоносным — ветер улетает от него тлетворным, дождевая вода, стекая с ветвей, капает в песок уже ядом Во второй части стиха поэт описывает всесильного владыку, который, не колеблясь, отправляет своего раба умирать ради того, чтобы добыть
необходимый для дальнейших завоеваний яд, причем раб подчиняется ему беспрекословно Использованный для написания стихотворный размер — четырехстопный ямб позволяет одинаково хорошо передать как ощущения от смерти в приполе как и проявления зла в человеческих отношениях. Поэт использовал перекрестную рифму жанр Обычно жанр этого произведения определяют как лирическое стихотворение, однако его можно частично считать балладой благодаря событийному сюжету Средства выразительности Поэт использовал все богатство русского языка, чтобы передать как психологический, так и идейный посыл стихотворения. Так, при его создании использованы следующие художественные средства метафоры -— “природа жаждущих степей его в день гнева породила“ ©6566 “вихорь черный на древо смерти набежит“, “послушно в путь потек“ 5666, 5566 эпитеты — “в пустыне чахлой и скупой“, “зелень мертвую“, “густой прозрачною смолою“ м 66 с ‘ния — “анчар, как грозный часовой“ 5666, 5666 инверсии — “зелень мертвую“, “густой прозрачною смолою“, “вихорь черный” В нем также легко проследить антитезу “царь — раб”. Для ее создания автор использует не только эпитеты (“бедный раб” — “непобедимый владыка”), но и глагольное противопоставление: если царь послал раба, то тот потек, причем во втором случае глагол усиливается словом “послушно” При этом царь и анчар, напротив, описываются как одинаково смертоносные явления С помощью ярких выразительных средств Пушкин создал мрачное эмоционально насыщенное произведение с ясно выраженной мыслью 3. Тест — викторина «По страницам пушкинских произведений» 1). Кто стоит «В пустыне чахлой и скупой, На почве, зноем раскаленной,» Онегин
Московского Бахчисарайского 9). какое мгновение помнит Пушкин? Чудное Чудесное Милое 10). Какой герой стихотворений Пушкина, вернувшись ночью домой и дернув полог, обнаружил кровать пустой? Воевода Царь Купец ПРОВЕРИТЬ 4. Проект-исследование «Петровская» тема в творчестве А. С. Пушкина» 1) Образ Петра Великого в ранних произведениях Самые первые глубокие замечания о петровском царствовании появляются у Пушкина в 1822 году в «Заметках по русской истории», которые не были опубликованы при жизни поэта. Посвященные в основном анализу екатерининской эпохи, пушкинские «Заметки» начинаются с петровских преобразований. Неспешное эпическое начало, выдержанное в ритме «Истории» Карамзина, напоминает о том движении русского общества которое началось при Петре и постепенно затихало: «Воспоминания старины мало-помалу исчезали» Больше всего Пушкина интересуют проблемы просвещения, исторический толчок которому дал Петр. Возникает поразительная фраза, в которую молодой Пушкин вложит своё понимание силы и двойственности личности великого царя: «Петр 1 не страшился народной Свободы, неминуемого следствия просвещения, ибо доверял своему могуществу и презирал человечество, может быть, более, чем Наполеон»... Образ Петра, который позже отольется в знаменитые литые формулы «Полтавы» и «Медного всадника», выражен в лаконичных и сильных определениях: «северный исполин», «сильный человек». Поэт видит в нём мудрого царя реформатора, защитника просвещения 1. 2 «Стансы» - «На троне вечный был работник...» Работая над петровской темой, Пушкин использовал различные жанры. 5 1826 году он пишет о Петре Г в «Стансах». Это стихотворение по стилю напоминает оды 18 века, например: «Петра Великого» Ломоносова и «Вельможу» Державина. Идеалом их была просвещённая монархия, а идеальным героем — Пётр 1 К тебе я вопию, премудрость бесконечна Пролей свой луч ко мне, где искренность сердечна
И полон ревности спешит в восторге дух Петра Великого гласит вселенной вслух И показать, как он превыше человека Понёс труды для нас неслыханны от века («Пётр Первый», Ломоносов )[2] Оставя, скипетр, трон, чертог Быв странником, в пыли и в поте Великий Пётр, как некий бог Блистал величеством в работе Почтен и в рубище герой! («Вельможа», Державин )[3] В 1825 году на русский престол вступил царь Николай 1. Начало его правления совпало с восстанием декабристов. Восстание было подавлено, а декабристов Николай строго наказал. У многих из них были найдены вольнолюбивые стихи Пушкина. Царь «милостиво» простил поэта: он понимал, как велики талант и влияние Пушкина на молодежь, и решил его «приручить». Царь намекнул о предстоящих великих реформах и предложил поэту высказать свои соображения о народном воспитании и образовании Пушкину были близки мысли о просвещенном монархе, заботящемся о благе народа. Ответом на предложение царя стало стихотворение «Стансы» Итак, «Стансы», написанные в 1826 году и связанные с восшествием на престол Николая 1, были первым законченным произведением, где Пушкин обратился к личности Петра Великого. Именно в этом стихотворении создан тот образ великой исторической личности, который будет развиваться и дальше в творчестве Пушкина и получит мощное продолжение в «Полтаве» «Медном всаднике», «Арапе Петра Великого», незавершенной «Истории Петра». В «Стансах» проводится параллель между Николаем Г и Петром такая параллель была лестной для любого русского монарха. Пушкин убеждал Николая: «Во всём будь пращуру подобен» Пётр 1 в «Стансах» — просвещённый монарх Самодержавною рукой Он смело сеял просвещение Не призирал страны родной Он знал её предназначенье То академик, то герой То мореплаватель, то плотник Он всеобъемлющей душой На троне вечный был работник 1. 3 «Арап Петра Великого» - птенцы гнезда Петрова Образ Петра — «вечного работника на троне» - Пушкин продолжал развивать и в «Арапе Петра Великого». Пётр Г раскрыт в романе уже с разных сторон Пётр в его отеческой заботливости об Ибрагиме, Пётр — вечный деятель с покоряющей простотой и непринуждённостью обхождения, Пётр с его негативным отношением к нарождавшейся на западный манер аристократии пустой и мотовской. Наконец, в сюжетной линии Ржевских проступает
деспотизм Петра: сосватав их дочь за своего любимца Ибрагима, он разрушает счастье Наташи и Валериана. ' Европеизм Петра, его вражда к реакционной старине не мешают ему быть вполне русским человеком. Как изображает Пушкин, Пётр любил те русские нравы и обычаи, которые не казались ему проявлением патриархальной дикости. Пётр берёт на себя роль свата своего крестника, любит национальные кушанья, не прочь «по русскому обыкновению отдохнуть» Склонность Петра к широкому и большому веселью, добродушное лукавство, гостеприимство — всё это дополняет образ Петра, воплощающего в себе, по мысли Пушкина, черты национального характера. Пушкин даёт глубокое освещение демократичности Петра. Пётр судит о людях и выбирает себе помощников не по сословному признаку, а по умственным способностям, знаниям. Роман остался незаконченным, но, несмотря на это современники Пушкина высоко оценили «Арапа Петра Великого». писал «Будь этот роман кончен так же хорошо, как начат, мы имели бы превосходный исторический русский роман». [4]Интерес к Петру подогревался жгучим интересом к биографии самого удивительно го из предков Пушкина Абрама Петровича Ганнибала. Этот черный прадед, самый невероятный из «птенцов гнезда Петрова», как и вся ганнибаловская ветвь пушкинской родословной, невольно уводил юного поэта в ту далекую эпоху будил фантазию и мысль. Может быть, именно Петр и Ганнибал в наибольшей степени определили интерес Пушкина к отечественной истории Глава 2 Образ сильного и милосердного царя 2) Петр в лирике Пушкина. «Полтава» Кроме «Стансов», образ Петра не слишком часто будет появляться в лирике Пушкина. «Моя родословная» и «Пир Петра Первого» — вот, пожалуй, и все лирические стихотворения; где поэт обратился к Петру и его эпохе Характерно, что в лирике (кроме «Стансов») Петр осмысляется Пушкиным прежде всего, не как государственный деятель европейского масштаба, а как крупный, незаурядный человек, яркая личность. Этот мотив державности станет основным в эпических произведениях Пушкина, посвященных Петру 1) Самое яркое и радостное явление Петра мы встречаем в «Полтаве» Тогда-то свыше вдохновленный Раздался звучный глас Петра «За дело, с Богом!» Из шатра Толпой любимцев окруженный Выходит Петр. Его глаза Сияют. Лик его ужасен движенья быстры. Он прекрасен Он весь как божия гроза И он промчался пред полками Могуч и радостен как бой Он поле пожирал очами За ним вослед неслись толпой
Сильный, прекрасный, одержимый волей к победе, Петр вызывает у Пушкина искренний, неподдельный восторг. Пушкину нравится не только бесстрашие царя, но и его великодушие: « и славных пленников ласкает, и за учителей своих заздравный кубок поднимает». [5]Художественный опыт «Арапа Петра Великого» как эпическое решение темы Петра 1 отразился и в поэме «Полтава». Автор использует устаревшие слова и формы: «лик» «прах», «сии», «глас»; высокую лексику: «вдохновенный», «жребий». Эти слова придают речи приподнятость и торжественность. Петр — подлинный национальный герой, присутствие которого вселяет во всех мужество, отвагу и уверенность в победе. Поэма начинается как семейная драма, а разворачивается как народная трагедия. Кочубей, Мария, Мазепа связаны друг с другом личными отношениями, которые находят настоящую оценку лишь в отношении к истории. Пётр поставлен вне круга личных отношений он «свыше вдохновленный». Пушкин сумел придать «Полтаве» черты глубокой народности в содержании и в стиле. Пётр Великий, неотделимый от своих дружин, похожий на героев торжественной оды и эпической поэмы нарисован в традициях литературы 18 века. Возвеличивая подвиг и мужество Петра и его воинства, Пушкин отдаёт должное и сильным противникам русских — шведам. Однако поэт даёт почувствовать, что и сам Карл, и его армия не воодушевлены ничем высоким, тогда как Пётр и его дружины исполнены патриотизма, уверенности в победе. ' При кликах войска своего В шатре своём он угощает Своих вождей, вождей чужих И славных пленников ласкает И за учителей своих заздравный кубок подымает 2 ). « Медный всадник» Образ Петра в творчестве Пушкина находится в постоянном движении и развитии. В 1833 г. написана поэма «Медный всадник».Торжественно звучит начало поэмы На берегу пустынных волн Стоял Он, дум великих поли И вдаль глядел И думал Он Отсель грозить мы оудем шведу Здесь будет город заложен Назло надменному соседу Природой здесь нам суждено В Европу прорубить окно Ногою твердой стать при море Сюда по новым им волнам Все флаги в гости будут к нам И запируем на просторе. \ Великая мечта Петра осуществилась, «и юный град, полнощных стран краса и диво, из тьмы лесов, из топи блат вознесся пышно, горделиво». Вступление
к «Медному всаднику» в, этот гимн Петру и Петербургу, принадлежит к числу самых знаменитых произведений Пушкина, но в этой поэме впервые Пушкин задумывается над тем, что с годами начинает беспокоить его все сильнее: — «Достойна — удивления — разность между — государственными учреждениями Петра Великого и временными его указами Первые суть плоды ума обширного, исполненного доброжелательства и мудрости, вторые нередко жестоки, своенравны и, кажется, писаны кнутом» Это противоречие будет тревожить Пушкина во время его работы над «Историей Петра Великого», но и в «Медном всаднике» есть Петр самодержец. Он предстает не в каких-либо конкретных деяниях, а в символическом образе Медного всадника как олицетворения бес человечной государственности даже в тех строках, где Пушкин как будто бы славит дело Петра, уже слышна интонация тревоги ©О мощный властелин судьбы! Не так ли ты над самой бездной На высоте уздой железной Россию поднял на дыбы? «Железная узда» в знаменитом памятнике Петру превращается в окаменевшего, бесчувственного истукана, который, сорвавшись с места преследует бедного обезумевшего Евгения И во всю ночь безумец бедный Куда стоны ни обращал За ним повсюду всадник медный С тяжелым топотом скакал Пушкин в «Медном всаднике» поднимает проблему взаимоотношений государства и личности. Пётр у Пушкина деятель, который угадывает потенциальные силы науки и направляет их на решение громадных задач в один из самых высоких и творческих моментов его жизни, когда рождался гениальный замысел создания города «на берегу пустынных волн» Невы Для Пушкина были одинаково достоверны и деяния Петра Великого, и страдания безвестного Евгения. Пушкину был близок мир Петра, была понятна и дорога мечта «ногою твёрдой стать при море». Он видел, как перед Петром, «мощным властелином судьбы», смирялась «побеждённая стихия» Но Пушкин сознавал, какая дорогая цена была заплачена за это торжество какой ценой был куплен стройный вид Петербурга. Поэтому в его поэме есть истинная глубина, высокая человечность и суровая правда. Пётр воплощённый в Медного всадника, видится как «мощный властелин судьбы а не игралище в её руках». Утверждая непреклонную волю, вселяя ужас Медный всадник своим величием опровергает мысли о своём бессилии человека перед лицом рока. Восторженное настроение поэта омрачается думой о «противоречиях существенности» и скорбном уделе «малых сил» возникает новый образ Петра И, обращён к нему спиною В неколебимой тишине
Над возмущённою Невою Стоит с простёртою рукою Кумир на бронзовом коне Пушкин показывает не только величие Петра, но и его недостатки. В грозных событиях наводнения не хватает заботы о маленьком человеке. Пётр велик в государственных замыслах и жесток и жалок в отношении к личности Евгений жалок в своей бедности и велик в своей любви к Параше, принижен своим жизненным положением и возвышен своими мечтами о независимости и чести, жалок в своём безумии и высок в своей способности протестовать Медный всадник - это, конечно, не Петр, который «могущ и радостен как бой», который «весь как божия гроза». Медный всадник — это превращение Петра, которое произошло с его делом за минувший век. Медный всадник это сложная скульптурная композиция. Ее основной смысл задан единством коня и всадника, каждый из которых имеет самостоятельной значение -Петп одет в отвлеченную — одежду, - = ю скульптор назвал прумам «героической». Он подчеркивал, что хочет изобразить Петра не полководцем а законодателем: «Надо показать людям более прекрасный образ законодателя, благодетеля своей страны... Природа и люди воздвигали перед ним самые трудные препятствия, которые он поборол своим могучим гением и упорством». «Мой царь не держит никакого жезла, - заметил Э. Фальконе в письме к Д. Дидро, - он простирает свою благодетельную руку над объезжаемой страной. Он поднимается на верх скалы, служащей ему пьедесталом, - это эмблема побежденных им трудностей». Такое понимание роли Петра лишь отчасти совпадает с пушкинским. Интерпретация Петра у Пушкина богаче и значительнее скульптурной аллегории «История Петра Великого» Никто, как Пушкин, не мог так глубоко проникать в суть истории, так воспитать и чувствовать исторические личности, так видеть их глубокие противоречия «История Петра Великого» осталась незавершенной. Пушкин погиб, не дописав, может быть, самое главное свое историческое сочинение Но известно, что он откладывал его и при жизни. Потому-то такими бесценными для нас остаются все произведения Пушкина, посвященные Петру: в них нет ни догматизма, ни предвзятости, ни слепого преклонения, а глубокое и мудрое проникновение в трагическую суть истории. Как никто из русских художников, Пушкин имел право сказать: «История народа принадлежит поэту». По-новому открылся ему царь-реформатор. Пушкин увидел в нем не только умного, мудрого полководца и человека, который много работал на благо своей страны и народа, но и жестокого самовластного царя. Как это произошло? В 1832 году по поручению Николая 1 Пушкин начинает писать «Историю Петра 1», хотя надо отметить, что собирать материалы он начал десятью годами раньше, в 1822. Для этой цели в его распоряжение были представлены архивы империи, тайные документы. Но этому прозаическому произведению не суждено было быть законченным, рабстх! +2" чим прервала смерть поэта. Николай 1, рассмотрев незавершенный ым:орнческий труд
Пушкина, указал: «Сия рукопись издана быть не может по причины мт их неприятных выражений на счет Петра Великого». И рукопись, состоящая из 31 тетради, была забыта и потеряна. Лишь спустя почти сто лет случайно были найдены эти тетради, листочки из них подкладывали в клетку попугаю Сохранилось всего 22 тетради, остальные безвозвратно потеряны. Впервые исторический труд Пушкина был опубликован в 1938 году Что же неприличного усмотрел в рукописи Николай 1? Работая над историческим трудом, Пушкин увидел, что Петр Г был не только преобразователем, патриотом, но и деспотом, крепостником. Эта мысль подкрепляется и обогащается многими страницами «Истории Петра 1» Многие «временные» указы Петра Пушкин называет «тиранскими» «жестокими». Так за ослушание приказов «юфть для обуви делать не с дегтем, а с ворваньем салом» и «делать полотна широкие вместо узких» карается конфискацией и галерами. Пушкин этот факт дополняет своим замечанием: «как обыкновенно кончаются хозяйственные указы Петра» Историка поразил контраст между незначительностью преступления и жестокостью наказания. Стремясь определить, кем был Петр, Пушкин писал в черновике «после смерти деспота», и рядом «после смерти великого человека». Эти строки показывают, как ясно видел Пушкин двойственность противоречивость исторической деятельности Петра. Это осознание нашло отражение в поэме «Медный всадник» Мысли Петра — историка определяли создание исторической прозы становление которой мы видим в незавершённой поэтом «Истории Петра» написанной в последние годы его жизни. Действие переносится из Москвы в Голландию, где Пётр с топором в руках работает на верфях и в Англию Азовские берега и берега Балтики, города Польши и поля Украины, степи Буджака, Париж и границы Персии — таково огромное пространство действия, представленное нам в повествованиях Пушкина. С первых страниц «История Петра» перед нами в живом изображении является юный Пётр Пушкин подчёркивает противоречие между целями, осуществляемыми Петром, и средствами, которые он применял для их достижения. «Когда народ встречался с царём, - читаем мы в «Истории Петра» — то по древнему обычаю падал перед ним на колена. Пётр Великий в Петербурге запретил коленопреклонение, так как улицы были грязные и болотистые, а народ, его не слушался, то Пётр Великий запретил уже под жестоким наказанием» Царь уделял большое внимание просвещени Оч отправил боярских и дворянских детей за границу для изучения „км ёрству, корабельному искусству, архитектуре и другим наукам. Пётр сам намерен был учиться в чужих краях всему, чего недоставало ещё государству, погружённому в глубокое невежество. Возвращающихся из чужих краёв молодых людей он сам экзаменовал. Пётр был не только реформатором внутреннего преобразования государства, но, как показано в «Истории Петра», и талантливым дипломато“‘ ^®'пении внешних политических вопросов. К сожалению, выполнить „а .,, КОТОрую Пушкин поставил в освящении эпохи Петра, закончить не удалось. Надежды Пушкина не сбылись. Смерть
оборвала его работу, и великий труд остался незавершённым. Итак, в работе над темой Петра очевидна эволюция эпического содержания петровской эпохи, а также политических взглядов поэта. Эту эволюцию отражает движение от стихотворения одического характера через поэмы с усложняющейся жанровой природой к эпическим жанрам с возможностями изображения действительности в единстве её противоречивых сторон. Когда уходит из жизни незаурядный, великий человек, в его бывшем окружении многого не достаёт, исчезает тот центр, вокруг которого всё собиралось, всё двигалось. Конечно, жизнь продолжалась, и вслед за Петром на престол выходили правители, которых Пушкин метко назвал «НичЧтоЖНЫМИ наследниками северного исполина». Пушкин в своих произведениях ставил в пример Николаю 1 Петра, но уже в дневнике 1834 года он пишет: «В нём немножко от Петра Великого много от прапорщика» Заключение В работе над темой Петра очевидна эволюция не только художественного мастерства поэта, но и его идейно-политических взглядов. Развитие жанрового многообразия отражает движение от стихотворения одического характера через поэмы к эпическим жанрам. В творчестве поэта прослеживается эволюция его идейно-художественных и — историко философских взглядов. С темой Петра связана богатая проблематика личность в истории, власть, трагическое противопоставление человека и государственной власти Оценка личности Петра в неоднозначна: с одной стороны, это выдающийся государственный деятель, просветитель и великий творец, созидатель новой просвещенной России, образец для подражания власть предержащим, с другой стороны — это суровый властитель, не знающий сострадания к живому человеку. А главная мера ценности по Пушкину — это живой Человек с душой и сердцем. В заключении реферата надо отметить, что личность Петра интересовала Поэта потому что: Пётр — величайший исторический деятель, буквально перевернувший всю русскую жизнь, более того Пётр был интересной, сложной личностью. Это привлекательно для писателя. Но и надо отметить, что Пушкин, зная историю своего предка — арапа Ганнибала чувствовал свою особую связь с Петром Произведения, в которых Пушкин упоминает Петра: «Стансы», «Заметки по русской истории 18 века», «Моя родословная», «Медный всадник» «Полтава», «Арап Петра Великого», «История Петра». Используя опыт в работе над темой Пера, многие современники создали свои замечательные произведения, например: А. Толстой «Пётр Великий» и т. д Список литературы 1. . Полное собрание сочинений в 16 томах. М., «Художественная литература» 2. . Творчество в 30 — е годы. Л., «Художественная литература» 3. . Пушкин. Работы разных лет. М., «Книга», 1990 г
Следующий отрывок раскрывает раздумья и замыслы Петра. И думал он:Отсель грозить мы будем шведу,Здесь будет город заложенНа зло надменному соседу.Природой здесь нам сужденоВ Европу прорубить окно Ногою твердой стать при море.Сюда по новым им волнамВсе флаги в гости будут к нам, И запируем на просторе. Каким же хотел видеть свой новый город Петр? Каким видит Пушкин «Петра творенье»? Люблю тебя, Петра творенье Люблю твой строгий, стройный вид Невы державное теченье, Береговой ее гранит Твоих оград узор чугунный, Твоих задумчивых ночей Печальный сумрак, свет безлунный Расе Ка У и т я” ДВЕ дни. В < ото Чао ‚ей МОНЫ 8 кВ Ва и 13 ОД Й. В йа сОа ЗВОН Яро ВЯ Еатй ВОВА ‘переооТеиь ЗИ Рена Е СТВАИЕ Е РА за фа к Г Ы э4) Г ла НЕЙ Ме + я в авда ИС ЧЕ ИДЗЙ ут ооо Она л ы, : и ди ‘ - в в © 4 Дея ь Ч ТН ' + Ч ъё т ъ и Поэт начинает с той же парадной стороны города, которая прославляется и в предыдущем отрывке: с гранитной набережной Невы; но уже прозрачный „чугунный узор оград" толкает его мысль к „прозрачному сумраку" белых ночей; в свою очередь белые „задумчивые ночи" влекут за собой рой воспоминаний, и таким путем незаметно и нечаянно от официального Петербурга он переходит к автобиографическому — образу — поэта погруженного в свои мысли среди „пустынных улиц" заснувшего города (своеобразной отдаленной параллели к Петру среди „пустынных волн") Евгений Первая часть поэмы открывается повествованием о судьбе Евгения Но можно обнаружить и черты своеобразного параллелизма между образом Евгения и Петра. Как и вступление, первая часть начинается с картины
природы в ес- вопарастном сопоставлении с фигурой героя. Только Петр высится в виде исполинского силуэта, царящего над береговым пейзажем у его ног. Образ Евгения возникает в конце описания осеннего ненастного вечера как ничтожная составная часть обширной картины природы Поэтическая фигура умолчания („он") в обозначении Петра была выражением тайного почтения. Полуфиктивное имя Евгения („Мы будем нашего героя звать этим именем") и замечание, что он не помнит своей родни, скрывает некоторое пренебрежение к нему автора. „Наш герой" также звучит легкой иронией. Вся первая часть свидетельствует о полуироническом отношении поэта к Евгению, который только с развитием событий пробуждает к себе более глубокое сочувствие Над омраченным Петроградом Дышал ноябрь осенним хладом. Плеская шумною волной В края своей ограды стройной, Нева металась, как больной В своей постели беспокойной Уж было поздно и темно; Сердито бился дождь в окно, И ветер дул, печально воя. В то время из гостей домой Пришел Евгений молодой. Мы будем нашего героя Звать этим именем Наводнение — это бунт неукрощенной стихии, и направлен он с негодованием на «гранит подножия Петра». Затем мятеж водной стихии переводится в иной, социальный план — Пушкин сравнивает бунт «возмущенной» Невы с народным бунтом. Стихия природы и стихия народного протеста переданы словами, которые рисуют развернутую символическую картину. Возмущения народа неизбежны и трагически безрезультатны. Результат наводнения - крах судьбы «маленького человека». Тем не менее это не безропотная гибель Евгений оказался способен на протест, он бросил вызов «кумиру», хотя одолеть каменного властелина не смог. В ходе повествования поэт все более переходит на сторону „бедного Евгения" ‚ сочувствует своему герою Образ Медного всадника Медный всадник — необычный литературный образ. Он представляет собой образную интерпретацию скульптурной композиции, воплощающей идею ее создателя, скульптора Э.Фальконе, но в то же время это образ гротескный, фантастический, преодолевающий границу между реальным — («правдоподобным»), и — мифологическим («чудесным»). Медный всадник, разбуженный словами Евгения, срываясь со своего пьедестала, перестает быть только «кумиром на бронзовом коне», то есть памятником Петру. Он становится мифологическим воплощением «грозного царя». Бронзовый Петр в пушкинской поэме — — символ государственной воли, энергии власти, освобожденной от человеческого начала
Особенности поэмы В поэме множество композиционных и смысловых параллелей. Их основа — соотношения, устанавливающиеся — между вымышленным героем поэмы, водной стихией, городом и скульптурной композицией — «кумиром на бронзовом коне». В образной системе поз сосуществуют два, казалось бы, противоположных принципа — припций подобия и принцип контраста. Например, Евгений, спасающийся от стихии на мраморном льве, — трагикомический «двойник» хранителя города «кумира на бронзовом коне», стоящего «в неколебимой вышине». Параллель между ними подчеркивает резкий контраст между величием вознесенного над городом «кумира» и жалким положением Евгения. Во второй сцене сам «кумир» становится другим: теряя свое величие («Ужасен он окрестной мгле!»), он выглядит пленником, сидящим в окружении «львов сторожевых» «над огражденною скалою». «Неколебимая вышина» станов и Сарой», а «кумир», перед которым стоит Евгений, превращается в“У«горделивого истукана» «Медный всадник» — одно из самых совершенных — поэтических произведений Пушкина. Поэма написана, как и «Евгений Онегин» четырехстопным ямбом. Обратите внимание на разнообразие её ритмов и интонаций, поразительную звукопись. Поэт создает яркие зрительные и слуховые образы, используя богатейшие ритмические, интонационные и звуковые возможности русского стиха (повторы, цезуры, аллитерации ассонансы. Мы слышим праздничное многоголосье петербургской жизни («И блеск и шум и говор балов, / А в час пирушки холостой / Шипенье пенистых бокалов / И пунша пламень голубой»), видим растерянного и потрясенного Евгения («Он остановился. / Пошел назад и воротился. / Глядит... идет... еще глядит. / Вот место, где их дом стоит, / Вот ива. Были здесь вороты, / Снесло их, видно. Где же дом?»), нас оглушает «как будто грома грохотанье — / Тяжело-звонкое скаканье / По потрясенной мостовой». «По звуковой изобразительности стих «Медного всадника» знает мало сопернии^®® заметил поэт В.Я. Брюсов, тонкий исследователь пушкинской поэзии
Всегда перепроверяйте решения, чтобы убедиться в их правильности
Комментариев: 0