ГДЗ по Литературе 10 класс учебник Зинин С.А., Сахаров В.А. номер 272-273

Полное и трогательное воплощение образ матери получил в творчестве Некрасова. До нас дошло не много свидетельств о взаимоотношениях с матерью самого поэта. Но все они говорят о том, что Некрасова связывало с матерью чувство глубокой привязанности и любви. Он сочувствовал ее страдальческой доле, ее тяжелой жизни с суровым мужем и всегда вспоминал [о] ней с большой теплотой И нежностью мать, по всей видимости, была восприемницей и его первых литературных опытов. Первые стихи, написанные в семилетнем возрасте, Некрасов, по его собственному признанию, «посвятил матери в день ее именин» . Он тосковал по ней в годы учебы в ярославской гимназии и впоследствии в Петербурге, в годы тяжелой самостоятельной жизни, хранил в сердце её светлый образ Некрасов был убежден, что именно мать оказала решающее влияние на становление его личности, его поэтической и человеческой совести Но при всей своей внешней слабости мать в изображении Некрасова наделена необычайной стойкостью и внутренней силой. Она не только грудью защищает от произвола своих детей, но и подает им пример человечности, в своей нелегкой доле находя душевное тепло и слова утешения для всех страждущих В произведениях Некрасова мы видим — образы — женщин-матерей находящихся на разных ступенях социальной лестницы. Княгиня Волконская жена декабриста сосланного в Сибирь и мать. Ее сын родился тогда, когда муж уже находился в заключении. Княгиня переживает мучительную борьбу между долгом жены и долгом матери. Вопреки сопротивлению родных осуждению общества, власти и закона она решается ехать вслед за м*^2*! «Внимая ужасам войны» — стихотворение, которое никогда не «постареет». В нем нет описаний сражения, но психологическая характеристика тыла поражает воображение читателя История создания — произведение оыло написано в последние годы Крымской войны под впечатлением от «Севастопольских рассказов» Л. Н Толстого. Исследовали называют разные даты создания стихов: 1855 г. и 1856 г Тема стихотворения — материнская любовь и скорбь матери по убитому на войне сыном. В стихотворении подняты проблемы, касающиеся ценности человеческой жизни. Война вторгается в человеческую жизнь, нарушая её естественный ход. На войне матери теряют своих детей, горе их бесконечно Жизнь должна торжествовать над смертью, разум — над абсурдностью гуманизм над жестокосердием. Матери не должны терять своих де’ ^“ 2. Важнейшей чертой творчества Некрасова была его сатирическая направленность. Обличение благонамеренных чиновников, буржуазных филантропов, знатных лицемеров в ранних стихах (“Современная ода” “Колыбельная песня”) переросло затем в острую сатиру на всю

политическую систему, крепостников-помещиков, либеральных деятелей царскую цензуру, мнимую свободу печати (“Газетная”, “Песни о свободном слове”, “Суд”). Позднее созданы такие шедевры русской сатиры, как поэма “Недавнее время” (1871) и “Современники” (1875 — 1876); в центре второй из них — фигуры буржуазных дельцов и бюрократов, изображённых со щедринской силой У предшественников Некрасова сатира была по преимуществу карающей: Пушкин видел в ней витийства грозный дар. Сатирический поэт уподоблялся античному Зевсу-громовержцу. Он высоко поднимался над сатирическим героем и метал в него молнии испепеляющих обличительных слов. Нередко использует Некрасов и сатирический перепев, который нельзя смешивать с пародией 3. Образ Музы, созданный в этом стихотворении, относится не только к тем произведениям Некрасова, в которых воссоздана жизнь крестьян. Мир узнал о Музе Некрасова из стихотворения «Вчерашний день часу в шестом...» только спустя десять лет после его смерти, именно тогда было впервые опубликовано произведение. А образ гордой крестьянки жил и творил с поэтом бок о бок всю его жизнь. Это голос униженных и оскорблённых, вместе с тем возвышенный и сильный, не боящийся кнутов судьбы и социальной несправедливости. Крестьянку избивают в самом демократическом месте столицы (где не состоялась попытка декабристов изменить жандарскую Россию) кнутом — символом позора и унижения, а сама девушка представляет собой символ поруганной родины, которая с гордостью переносит все тяготы судьбы. Автор не случайно выбрал именно этот образ. Положение простолюдинки в то время было весьма бедственным публичные порки действительно случались на площадях столицы. Но некрасовская крестьянка не плачет и не просит о помощи, она молчит, и на наших глазах создаётся грозная, сильная духом натура. Поэт высоко ценил эти черты в соотечественницах и вдохновлялся ими, порицая мир за его неоправданную жестокость и порочность Некрасов не оставлял образ Музы-крестьянки ещё долгое время. Такие женщины изображены в поэмах «Мороз красный нос» и «Коробейники». Это сильные личности, готовые перенести с достоинством всё невзгоды. Но не только селянка стала для поэта верной спутницей. В поэмах «Княгиня Трубецкая» и «Княгиня Волконская» перед читателем предстает образ дворянской женщины, которая так же разделяет непростую долю русской страдалицы. Обе героини уходят за своими мужьями-декабристами на каторгу. По дороге их характер претерпевает изменения, на протяжении всей поэмы мы видим становление могучего национального духа. Сцена борьбы Трубецкой с иркутским губернатором полна подлинного драматизма, а самосознание Волконской крепнет ^ каждым пройденным ею отрезком пути

Таким образом, Муза Некрасова — сильная, непоколебимая как скала всегда ходит с гордо поднятой головой и никогда не преклонит колено перед своим угнетателем 4. Лирический герой некрасовской поэзии наделен многими чертами личности самого поэта и его судьбой. Некрасов не поэтизирует душевные слабости своего героя. Жизнь героя, его поступки всегда соотносятся с высшим идеалом, представлением об истинном назначении человека Идеальная жизнь осмыслялась как служение, а служение для Некрасова неизменный отказ от собственных желаний и интересов и готовность отдать жизнь во имя идеала. В стихотворениях, посвященных революционерам демократам, Н.А. Добролюбову и Н.Г. Чернышевскому, в созданных портретах современников подчеркивается именно «умение» отказаться от «минутных благ» ради служения высшим целям. Суровость, аскетизм главная черта Н.А. Добролюбова, воспетые в стихотворении «Памяти Добролюбова». При этом, создавая образ Добролюбова, Некрасов, по его собственным словам, «хлопотал не о верности факта, а старался выразить тот идеал общественного деятеля, который одно время лелеял Добролюбов» В стихотворении создается образ непреклонного, сурового аскета, все помыслы которого устремлены к одной цели, подчинены ей — служению родине. Но важно отметить, слово «служение» в стихотворении не звучит. Как абсолютный синоним его выступает слово «любовь». Уподобляя любовь к Родине любви к женщине, Некрасов стремится подчеркнуть всю силу и страстность любви Добролюбова к отчизне. «Святое беспокойство» 0 судьбах Родины, о её будущем заставляло поэта особенно пристально вглядываться в молодое поколение. Проблеме идеального гражданина посвящено и стихотворение «Песня Еремушке» Полностью разделяя взгляды Чернышевского на искусство и долг поэта перед обществом, Некрасов писал о том, что искусство должно служить не богатым и праздным любителям «изящного», не либеральным «мудрецам» чье «назначение — разговоры», а народу. Гражданин в представлении Некрасова — это «Отечества достойный сын». Называя поэта «избранником неба», «глашатаем истин вековых», Некрасов снова и снова призывает поэта повернуться лицом к жизни многомиллионной толпы «не имущих хлеба» и бороться за их счастье. А демократические ценности, гражданскую сознательность и чувство ответственности творческой личности перед обществом, страной, временем и собственным талантом перенимает Некрасов у старших собратьев по перу — Пушкина (достаточно вспомнить его знаменитое «Разговор книгопродавца с поэтом») и Лермонтова («Журналист читатель и писатель»). Развил и углубил Алексей Николаевич большие поэтические традиции

"Поэт и гражданин" - стихотворение, которым ему в полной мере удалось доказать мастерам слова, что их задача — не «изящная словесность» и услаждение слуха её любителей, не праздные разговоры, а служение народу Можно сказать, что спор не завершен и стихотворение актуальность свою не потеряло и в наши дни 5. У Некрасова, как и у каждого поэта, есть такие стихи, в которых находит выражение все самое сокровенное, самое личное. Такое пишется либо «в минуту жизни трудную» ‚ любо в момент высшего счастья - вот здесь-то и раскрывается душа поэта, где можно увидеть еще одну тайну - любовную Бьется сердце беспокойное Отуманились глаза Дуновенье страсти знойное Налетело, как гроза У Некрасова любовь предстает в сложном переплетении прекрасного возвышенного и житейски обыденного. Недаром же его любовную лирику зачастую сравнивают с пушкинской. Но у Пушкина героиня - объект лирических чувств, существует как некий прекрасный идеал, лишенный конкретных черт, а вот у Некрасова «лирическая героиня» - это «второе лицо» стихотворения, она всегда существует рядом с героем - в его воспоминаниях, в его диалогах с ней - не просто как идеал, а как живой образ Особенно это заметно в элегии «Ах! что изгнанье, заточенье!» ‚ относящейся к так называемому «панаевскому» циклу, навеянному воспоминаниями о любви Некрасова к Авдотья Яковлевна Панаевой. Здесь передано противоречивое и одновременно светлое чувство: в нем переплелись «ревнивая печаль» и желание счастья любимой женщине, уверенность в негасимой взаимной любви и трезвое сознание невозможности вернуть ушедшее счастье Объектом внимания поэта становится “проза в любви” с её постоянными размолвками, ссорами и взаимными упреками. И здесь художник остается верным правде Жизни В стихотворении “Мы с тобой бестолковые люди...” Н. Некрасов учит нас видеть светлое начало даже в самых горьких событиях. Ведь ссора перестает быть страшной, когда ты знаешь, что за ней последует “возвращенье любви и участья” Мастерство поэта заключалось в том, что он создал в любовной лирике два характера: лирического героя и лирической героини. Лирическая героиня личность незаурядная, сильная, наделенная глубоким умом. Она подруга и единомышленница, способная поддержать в трудную минуту, принять

важное решение, найти выход из сложных обстоятельств (“Ты всегда хороша несравненно...””) Для того чтобы представить себе лирического героя, откроем стихотворение “Застенчивость”. В нем запечатлено одно из нелегких душевных состояний, которое переживает чем-либо смущенный или угнетенный человек. Лирический герой умен, наблюдателен, тонок, но жизнь не поддержала его надежд, и он утратил веру в будущее Традиционный мотив любовной лирики — воспоминание, обращение к прошлому присутствует. Некрасову принадлежит формула «проза любви» как пишет Н.Н. Скатов, «эта проза состоит не в особой приверженности к быту, к дрязгам»;, это далеко не романтический мир «сложных «достоевских» страстей, ревности, самоутверждения и «самоугрызения» Мотив воспоминания прослеживается в стихотворении «Пускай мечтатели осмеяны давно...». Автор связывает грусть о прошлом с образом луны. Образ луны в русской литературе был популярен в эпохи сентиментализма и романтизма. До этого о луне можно было говорить как о фольклорном образе. Луна — это реалистический образ, хотя писатели — реалисты уделяли ей крайне мало внимания. Образ луны наиболее характерен для поэзии А.А Фета, К.К. Случевского, К.М. Фофанова. В этом контексте выделяется Н.А Некрасов Русские поэты достигли величайших высот любовной лирики. Но Николай Алексеевич Некрасов и Федор Иванович Тютчев открывают нам новые грани «поэзии сердца» И сегодня, когда все чаще и чаще встают проблемы доброты, сострадания и милосердия, любви к ближнему, мы можем вспомнить о высоком примере неустанного осуществления Николаем Алексеевичем Некрасовым «великого дела любви». Любви всепоглощающей, единой, неразделенной любви ко всему к женщине, к Родине, к народу. Именно этим привлекает лирика Некрасова и нас, современников Трагические конфликты духовного существования современного человека проявились и запечатлелись в любовной лирике Тютчева: любовь оказывалась одним из проявлений столь близкой Тютчеву мятежной жизни- стихийной «роковой» Большинство любовных стихотворений Некрасова посвящено его гражданской жене Авдотье Яковлевне Панаевой, а многие стихотворения Тютчева посвящены Елене Алексанлровне Денисьевой, вдохновившей поэта на «последнюю» любовь Эти стихи составляют циклы, которые в литературоведении принято называть «Панаевским» и «Денисьевским»

Своеобразие любовной лирики Некрасова и Тютчева в том, что любовь изображается как чувство сложное, противоречивое. Не всегда между героями стихотворений царит согласие, взаимопонимание. Часто, очень часто по каким то причинам между героями «Панаевского» и «Денисьевского» циклов возникаю конфликты, идет борьба, идет непрекращающийся поединок Но поединок этот разный. Многие исследователи творчества Некрасова отмечают, что поединок героев «Панаевского» цикла — это поединок равных. А в «Денисьевском» цикле Тютчев изобразил «поединок роковой». И здесь, на вопросе между кем, между какими силами идёт этот поединок, мнения исследователей расходятся. Одни считают, что у Тютчева героям противостоит «грозная, роковая сила». Другие говорят, что главное в этом поединке «не вломившаяся из вне сила — толпа, а сила, нанесшая удар в спину, - это неспособность героя к полному, цельному чувству» В стихотворении «О, не тревожь меня укорой справедливой» всё сказано строкой: «Ты любишь искренно и пламенно, а я... » Убит не тот, кто ненавидит или смеется, а тот, кто любит: «О, как убийственно мы любим...», «Мы то всего вернее губим, что сердцу нашему милей...». Хотя конечно, и общество играет немалую роль в «поединке роковом», выступая против героини: «Толпа, нахлынув, в грязь втоптала то, что в душе ее цвело» «Толпа вошла, толпа вломилась в светилище души твоей...» В стихотворениях нет героя рядом с возлюбленной. Она одна со своими «тайнами и жертвами» предстала перед толпой. А герой не может ни защитить ее, ни разделить ее страданий Ах, если бы живые крылья Души, парящей над толпой Её спасали от насилья Бессмертной пошлости людской! Н.Н.Скатову принадлежит любопытное наблюдение над тем, что Некрасов как и Тютчев, создает в интимной лирике «не традиционно один, а два характера, из которыхженский оказывается чуть ли не главным» Тютчев пишет в прошедшем времени, Некрасов в настоящем 6. Жанр произведения указан в названии — элегия. Тема его — положение русского народа и роль поэта в обществе. Так в жанр элегии, традиционные мотивы которой — любовь, грусть, душевная рефлексия и размышления 0 жизни, Некрасов вводит социальную проблематику В этом стихотворении достаточно отчетливо предстает перед нами образ лирического героя. Это уже немолодой человек, избравший свой путь и идущий по нему, когда с него сошли многие. Это человек цельный, хотя и ему известны колебания и ошибки, наивность увлечений, не слишком большая уверенность в своих силах («Быть может, я умру неведомый ему...»). Это человек мудрый и мужественный («...каждый в бой иди! А бой

решит судьба...»). Ему небезразлична судьба юношества — будущего России Это талантливый поэт, творящий по свободному вдохновению («И песнь сама собой слагается в уме...»). Он уверен, что жить честно можно только в беззаветном служении народу («К народу возбуждать вниманье сильных мира — Чему достойнее служить могла бы лира?») Склоняясь на чуждый плуг, покорствуя бичам Здесь рабство тощее влачится по браздам Этой реминисценцией Некрасов как бы дает понять, что со времен Пушкина в ЖИЗНИ народной мало что изменилось, что тема эта по-прежнему очень важна Анализируя свой жизненный путь, герой восклицает Я лиру посвятил народу своему Быть может, я умру неведомый ему Мысль обоих поэтов схожа: их творчество не может найти отклик среди народа. Природа здесь противопоставлена людям Духовный облик лучших людей России 60-70-х годов Х1Х века отразился в стихотворении «Элегия» (1874 г.), которое поэт назвал «самым задушевным и любимым» из последних своих стихов. Поэт выступает в этом стихотворении, как страстный защитник и выразитель народных интересов В элегии обычно передаются размышления о жизни, о людях, часто окрашенные печалью, горечью Были в русской лирике и элегии, где философские раздумья сочетались с пламенным вольнолюбием. Пример тому - пушкинская «Деревня». Некрасов хочет напомнить читателям о пушкинской традиции. В свою элегию он включает строки ‚..увы, пока народы Влачатся в нищете, покорствуя бичам Как тощие стада по скошенным лугам Оплакивать их рок, служить им будет муза И в мире нет прочней, прекраснее союза! Некрасов подчеркивает тем самым прочность освободительных традиций поэзии, придает этим традициям всемирное значение О пушкинской «Деревни» в некрасовской элегии напоминает и размер (шестистопный ямб) и пейзаж ‚..сей луг, уставленный душистыми скирдами Где светлые ручьи в кустарниках шумят... (Пушкин) ‚..по нивам, по лугам, уставленным стогами Задумчиво брожу в прохладной полутьме. (Некрасов)

Некрасов верен самому духу пушкинской элегии, где отвергается возможность душевного покоя «на лоне счастья и забвенья» для каждого кому невыносимо зрелище народного рабства 7. Эпопея (греч. ероройа, от ёро5 — слово, повествование и ро1ёо — творю) монументальное по форме эпическое произведение, отличающееся общенародной проблематикой Поэма Н. А. Некрасова "Кому на Руси жить хорошо" является поэмой эпопеей. Поэт сумел создать поистине новаторский жанр, показать жизнь народа в дореформенной и послереформенной России, те перемены, которые произошли после отмены крепостного 9д2.гиправа В поэме звучит великое, разнообразное многоголосье, а голоса автора и автора-повествователя слышатся лишь в некоторые моменты. Образ автора повествователя возникает почти с первых строк поэмы, когда автор повествователь начинает рассказ о семи "временнообязанных", которые сошлись "на столбовой дороженьке" и заспорили, "кому живется весело вольготно на Руси". Автор-повествователь о себе не говорит ни слова - он просто рассказывает о споре, о договоре мужиков, о чудесной пеночке, о скатерти-самобранке, о том, как семь правдоискателей идут по Руси, что видят, что думают. Он сопровождает странников не просто в качестве "восьмого" мужика, а в роли провидца, которому все ведомо. Автор повествователь — глубоко — понимает — народное — миросозерцание и мироощущение. Стиль, тон и пафос повествования согласуются с духом народного творчества. Постоянное упоминание сказочных зачинов и присказок (например, в главе "Крестьянка": "Шли долго ли, коротко ли, шли близко ли. далеко ли... ") доказывает, что автор-повествователь выполняет в поэме роль сказочника Глубокая связь повествователя с народным мироощущением проявляется еще и в том, что автор говорит не только о последовательном передвижении семерых мужиков, а показывает их думы, чувства, переживания. Авторский рассказ буквально пестрит такими сообщениями, как: "Подумали - вошли" "Легко вздохнули странники", "Довольны наши странники" и т. п Однако роль автора-повествователя не исчерпывается бесстрастной информацией о том, что делают мужики, кого слушают, куда идут Отношение мужиков к происходящему выражается через повествователя который выступает своеобразным комментатором событий. Например, в одной из первых сцен поэмы, когда мужики заспорили и никак не могли найти решения вопроса "кому живется весело, вольготно на Руси", автор комментирует неуступчивость мужиков Мужик, что бык, втемяшится В башку какая блажь Колом ее оттудова

Не выбьешь: упираются Всяк на своем стоит! Некрасов глуооко нонимает народное миросозерцание, которое, проникая в авторское художественное повествование в качестве его основы, делает авторский текст эпопейным Необходимо отметить, что авторское повествование перемежается в поэме с рассказами — разнообразных — героев-крестьян: божий странник Иона рассказывает легенду "О двух великих грешниках", крестьянин Федосей повествует о Ермиле Гирине и Якиме Нагом, а рассказ Матрены Тимофеевны напоминает исповедь. Но особое место в поэме занимает глава "Пир на весь мир", где автор отстраняется от семерых мужиков (они в это время спят под старой ивою) и сам повествует о Грише Добросклонове, "народном заступнике". Этот образ очень важен для автора с точки зрения понимания всей идеи произведения. В этом образе запечатлены — некоторые типологические черты Добролюбова, Чернышевского, Шевченко и революционных народников. Это видно в самоотверженной готовности героя идти "дорогой тесною - дорогой честною на бой, на труд" Художественное видение автора глубоко народно. Оно не ограничивается только фольклорными источниками, а является синтезом мироощущения крестьян с мировоззрением революционных демократов. С наибольшей очевидностью это проявляется в главе "Пир на весь мир", в эпопейных художественных обобщениях о народе, родине, об их прошлом, настоящем и будущем 8. Сюжет поэмы очень близок к народному сказу о поисках счастья и правды Поэму открывает «Пролог» — самая насыщенная фольклорными элементами глава. Именно в ней постоянна основная проблема поэмы: «кому живется весело, вольготно на Руси» . Герои поэмы семь (одно из традиционных значимых чисел) мужиков идут «Непоротой губернии, Непотрошеной волости, Избыткова села» . Семеро мужиков, заспоривших в «Прологе» наделены лучшими качествами народного характера: болью за свой народ бескорыстием, жгучим интересом к главным вопросам жизни. Их интересует основной — вопрос, что есть — правда и что есть — счастье Композиция произведения строится по законам классической эпопеи: оно состоит из отдельных частей и глав. Внешне эти части связаны темой дороги семь мужиков-правдоискателей странствуют по Руси, пытаясь разрешить не дающий им покоя вопрос: кому на Руси жить хорошо? И здесь звучит один из важнейших мотивов русского фольклора — мотив странничества. Еще герои русских сказок отправлялись искать общее счастье, узнать, есть ли оно вообще — счастье мужицкое. Сам характер поэмы также сочетается с русской сказкой. Странствие некрасовских крестьян является, по сути духовным странствием

По первоначальному замыслу крестьяне должны были убедиться, что найти счастливого человека на Руси невозможно. Но он появился в жизни «новый герой новой эпохи» ‚ разночинец-демократ. Автор вводит в поэму новое лицо — народного заступника Гришу Добросклонова, видящего свое счастье в служении народу. Несмотря на то что личная судьба Гриши была трудной («Ему судьба готовила путь славный, имя громкое народного заступника, чахотку и Сибирь») , он верит в светлое будущее народа в результате борьбы. И как бы в ответ на рост народного сознания начинают звучать песни Гриши, знающего о том, что счастье народное может быть достигнуто лишь в результате всенародной борьбы за «Непоротую губернию Непотрошеную волость, Избытково село» 9. Поэма была задумана как "народная книга", эпопея, изображающая целую эпоху в жизни народа. Автор начал работать над ней в начале 1860-х гг Замысел поэмы неоднократно преобразовывался. В 1877 г. Некрасов умирает. Поэма остается неоконченной "Кому на Руси жить хорошо" - реалистическая лиро-эпическая поэма-эпопея огромное по масштабу исследование всей послереформенной России. Особое место автор уделяет проблеме крестьянского счастья. Для Некрасова крестьянин-труженик — это тот стержень, на котором зиждется Россия, все прочие сословия. Ведь вся остальная часть общества лишь висит от крестьянина, судьба которого имеет огромное влияние на судьбу государства Автор описывает нам эпоху, начавшуюся сразу после отмены крепостного права. Поэтому вопрос: “Народ освобожден, но счастлив ли народ?” центральный в поэме. Некрасов ставит вопрос, как стал жить народ после реформы, изменилось ли что-нибудь. Ответ, мы знаем, весьма неутешительный: все так же бедствует крестьянин, надрываясь от тяжелого труда. Увы, жизнь не стала лучше В поэме Н.А.Некрасова в отличие от крестьян помещики не вызывают симпатии. Они отрицательны и неприятны. Образ помещиков в поэме «Кому на Руси жить хорошо» собирателен. Талант поэта ярко проявился в его умении увидеть в индивидуальных чертах общие характеры целого социального слоя России. Их отношение к простому народу вызывает негодование. Барыня любит сечь мужиков, которые нечаянно произносят привычные для них слова, - бранные для грамотных господ. Помещица кажется немного добрее Поливанова, который — купив — деревню «вольничает» и барствует в ней «по-страшному». Можно признать в образе каждого помещика звучит авторская ирония. Но это смех сквозь слезы Горя, которым залили богатые глупцы и невежи крестьянство, хватит не на одно столетие. Не все смогут подняться с колен и воспользоваться волей Не все поймут, что с ней делать. Многие мужики будут сожалеть о барстве настолько крепко в их мозг вошла философия крепостного права. Автор

верит: Русь воспрянет ото сна, поднимется, и счастливые люди наполнят Росси «Последыш» описывает жизнь старого помещика и его освободившихся крестьян после отмены крепостного права. Безропотн ые крестьяне подчиняются старому, одряхлевшему, почти выжившему из ума князю Утятину, выполняя роль всё тех же послушных рабов, какими были раньше Казалось бы, крестьяне просто как артисты играют лишь роли рабов, но однако же, вся их игра происходит уж больно правдоподобно, так что, сами крестьяне скоро уверяются в своих распределённых ролях. Порою толпа сама сомневается, а не в том ли же она положении в каком была до отмены крепостничества? Иногда игра затягивается, превращаясь уже не в комедию, а какое-то подобие трагической драмы, крестьяне издеваются над собственным достоинством, и чем больше они якобы «играют», тем только больше унижают себя, нежели своего бывшего господина. Они уже не столько унижают глупого барина сколько издеваются над самими собой, в явной степени до конца не осознавая ещё в полной мере этого 10. «Жгучее беспокойство, которое испытывал Николай Алексеевич Некрасов, думая о судьбе крестьянской женщины, сказалось и в поэме «Кому на Руси жить хорошо». Всем известно, что образ русской женщины воспевается поэтом во многих произведениях. На судьбе Матрены Тимофеевны Некрасовым показана типичная биография крестьянки Жизни этой женщины посвящены многие отдельные эпизоды поэмы, а также в целом вся вторая часть произведения. Радостной была её жизнь только в раннем детстве и то потому, что ей «счастье в девках выпало»: у Матрены Тимофеевны была «хорошая, непьющая семья», но даже в этой заботливой ласковой семье ей пришлось начать трудиться «по пятому годику», так как испытывали глубокую нужду. Тяжелый труд, однако не сломил ее И добрая работница И петь-плясать охотница Я смолоду была так говорит о себе героиня эта женщина верна бунтарскому духу. «Я потупленную голову, Сердце гневное ношу!...» - говорит многострадальная мать. Не покорность судьбе, не тупое терпение, а боль и гнев выражены в словах, которыми она заканчивает рассказ о своей жизни: «По мне обиды смертные прошли не отплаченные...» Это свидетельство того, что в душе крестьянки все более зреет протест негодование. По мнению автора, святой гнев — залог грядущего счастья русской женщины, в душе которой таятся сокровища добра, любви верности, ума и благородства. Вот почему, как ни велика скорбь Некрасова когда он думает о бесправной жизни придавленной горем русской крестьянки, он твердо верит в ее будущее Однако Некрасов до конца верен исторической правде. Несмотоя на то, что

гнев крестьянки копится, в её сознание сохранилась и привычная вера в заступничество божьей матери, в силу молитвы. И все же мы видим, что спасает Матрену Тимофеевну ее собственная душевная сила, воля к жизни Не зная, как добиться правды, она готова дойти до царя, обращается с жалобой на старосту к губернатору. Героиня не склоняет головы и перед грозными начальниками, перед которыми «крестьяне надрожалися» 11. В своеи поэме «Кому на Руси жить хорошо» Некрасов делает авторские отступления от темы сюжета плавного течения произведения. Своими отступлениями автор пытается более глубоко и ярко показать что, не смотря на реформы 1861 года, крестьяне оказались еще в худшем положении. В них четко прослеживается мотив голодной жизни бедного мужика, показывается грубость нравов, религиозные предрассудки, пьянство и нищету. Но также в отступлении мы можем проследить, как лучшие из крестьян свидетельствуют о том, что крестьянская Русь пробуждается и оживает от угнетения страданий и лишений помещичьего строя. В главе “Сельская ярмонка” авторская позиция выражена в отношении к персонажам, к событиям. Если рассказ о Вавиле исполнен добродушного народного юмора, рассказ о том как странники любуются “Комедией с Петрушкой”, смешит, забавляет и радует, то рассказ о том, что происходит в книжной лавке, проникнут иронией и скорбью. Диалог хозяина книжной лавки с офенями подслушан не странниками, а самим автором. Услышанное в книжной лавке вызывает горькие раздумья об отсталости, невежестве и забитости народ В поэме эпопее нет лирических отступлений, но это вовсе не означает, что в произведении отсутствует лирическое начало. Эпическое повествование сменяется, например, лирическими картинами русской природы Это богатое поле видится “восьмым мужиком”, повествователем, народным поэтом Некрасовым, который глубоко понимает народное миросозерцание, которое проникая в авторское художественное повествование в качестве его основы делает авторский текст эпопейным Необходимо отметить, что авторское повествование перемежается в поэме с рассказами разнообразных героев-крестьян 12. Композиционно «Пир на весь мир» представляет собой сложную мозаику бытовых сцен, сказов, песен и авторских лирических отступлений, но в этой «мозаике», несомненно, просматривается движение от старого к новому Жизнь современного крестьянства предстает здесь в их диалектическом единстве и противостоянии. Нищета крестьянина, его темнота и забитость все это, столь характерное для дореформенной деревни, сохранилось и в 70-е годы и воспринималось Некрасовым как проклятое наследие старого. Новым же, порожденным условиями эпохи реформ, было для Некрасова то пробуждение социальной активности и самосознания крестьянства, то стремление народа осмыслить причины своего бедственного положения, на последовательном выявлении которого строится завязка и внутреннее движение поэмы

В этой финальной главе обличительный пафос всей поэмы получает особую концентрированность. В ней рисуется страшная картина крепостного произвола прошлого, разоблачается грабительский характер реформы оставившей «освобожденное» крестьянство в состоянии нищеты и бесправия еще более беспощадным становится суд над помещиками, утверждается право народа на борьбу за лучшую долю Именно последняя глава «Пир на весь мир» имеет большое значение в деле раскрытия идейного содержания поэмы. В ней автор дает решение вопросов поставленных ранее. Некрасов превратил «Пир на весь мир» в своеобразную революционную прокламацию «Пир на весь мир» - традиционное для сказки выражение, означающее широкое и раздольное веселье. Пир налицо в этой части поэмы, но чём он вызван? Он вызван обретением свободы по случаю освобождения от князя Утятина, что существенно меняло жизнь тружеников. Именно эта глава объясняет, что, вспоминая свое прошлое, вахлаки поняли, что главное в жизни — народа - — обрести — свободу, — избавиться от — «крепи» Характеризуя вахлацкую массу, поэт в первую очередь говорит не о ее прошлом, не о взаимоотношениях с духовенством, он вновь возвращается к спору о наемных лугах, в котором как раз и проявляется стремление тружеников занять свою жизненную позицию Что роднит Добросклонова с другими персонажами. Впервые читатели знакомятся с Гришей в главе «Доброе время — добрые песни», во время пира, благодаря чему образ Гриши в «Кому на Руси жить хорошо» изначально связывается с понятием о народном счастье. Его отец приходский дьяк, пользуется в народе любовью — недаром его зовут на крестьянский праздник. В свою очередь, дьяк и сыновья характеризуются как «простые парни, добрые», наравне с мужиками они и косят и «пьют водку в праздники». Так с самого начала создания образа Некрасов дает понять, что Гриша делит с народом всю его жизнь Затем жизнь Гриши Добросклонова описывается более детально. Несмотря на свое происхождение из духовного сословия, Гриша с детских лет был знаком с бедностью. Его отец, Трифон, жил «беднее захудалого последнего крестьянина»